Als je moeite hebt om ideeën te genereren voor je volgende korte film, maak je dan geen zorgen. Er zijn zoveel verschillende plekken waar je inspiratie kunt zoeken, en we hebben enkele van de beste tips verzameld om je volgende grote verhaalidee te ontdekken. We laten je ook zien hoe je een geweldig idee kunt ontwikkelen tot een uitgewerkt verhaal en het kunt omzetten in een realiteit.
Stappen
Deel 1 van 3: Een verhaal vinden
Stap 1. Begin met een woord, afbeelding of object
Het enige dat een verhaal nodig heeft, is een zaadje dat je kunt volgen totdat het groeit. Wordt het een geweldige korte film? Misschien misschien niet. In het begin hoeft u zich in het begin alleen maar te concentreren op het starten van een idee en zien waar het naartoe gaat. Hier zijn enkele effectieve manieren om te brainstormen om een verhaal op gang te brengen:
Een goede manier om een verhaal op gang te brengen? Begin gewoon met schrijven. Pak papier en potlood, of ga voor de computer zitten, en dwing jezelf om een bepaalde tijd te blijven schrijven. Zeg 10 of 15 minuten. Maak je geen zorgen of wat je schrijft al dan niet een "verhaal" is of een goede film zal opleveren. Je bent gewoon op zoek naar een idee. Je zou 99% rommel kunnen schrijven, maar er kan een klein fragment zijn dat kan leiden tot een verhaal. Geef jezelf een idee
Stap 2. Probeer een woordoefening
Alles wat je nodig hebt om een verhaalidee te krijgen, is een kleine vonk. Genereer een lijst met min of meer willekeurige afbeeldingen, de eerste woorden die in je opkomen: kleuterschool, Oakland, asbak, olieverf. Geweldige lijst. Bedenk minstens 20 woorden en probeer ze dan te verbinden. Waar doet de lijst je aan denken? Een naschoolse schilderklas vol kleuters in de East Bay? Een brandende sigaret in een schildersatelier? Begin met een afbeelding en laat het rollen. Zoek het verhaal rond de afbeeldingen.
Stap 3. Begin met speculeren voor een aantal goede ideeën
Een goede manier om met een verhaalidee aan de slag te gaan, is door vreemde, verrassende of absurde scenario's te speculeren die een goed verhaal kunnen opleveren. Wat als al het voedsel in pilvorm was? Wat als je erachter komt dat je vader een spion was? Wat als je hond ineens kon praten? Goede plots en personages kunnen voortkomen uit speculatie.
Stap 4. Zoek naar korte verhalen om aan te passen
Een geweldige manier om op een idee voor een korte film te komen, is door een verhaal aan te passen dat al door iemand anders is geschreven. Bekijk recent gepubliceerde verhalenbundels die bestaan uit verhalen met meeslepende plots, en vind er een die leuk is om te filmen.
In het algemeen zou het moeilijk zijn om een roman om te zetten in een korte film. Probeer gefocust te blijven op korte verhalen. Bekijk Joyce Carol Oates' "Waar ga je heen, waar ben je geweest?" voor een geweldig voorbeeld van een minimaal verhaal met een meeslepend en opwindend plot
Stap 5. Probeer het echte leven te filmen
Wie zegt dat een korte film fictie moet zijn? Als je een korte film wilt maken, overweeg dan om de wereld om je heen te filmen en een documentaire te maken. Zoek een plaatselijk muziekfestival bij jou in de buurt en vraag of je interviews met de bands mag filmen, of probeer je vriend te filmen die zijn trainingsregime voor sport onderneemt. Zoek een goed verhaal dat om je heen gebeurt en vraag toestemming om het op te nemen.
Zelfs als je geen documentaire wilt maken, kun je nog steeds inspiratie opdoen van echte mensen en verhalen om je heen
Stap 6. Houd een droomdagboek bij
Dromen kunnen een goede inspiratiebron zijn voor een korte film, vooral als je van gekkigheid houdt. Als je met een idee voor een droom wilt komen, zet dan midden in de nacht een wekker om jezelf midden in de nacht wakker te maken, en krabbel dan snel de plot op. Dromen kunnen een geweldige plek zijn om afbeeldingen, vreemde gebeurtenissen en dialogen voor korte films te leveren.
Wat maakt je bang? Een goede enge droom kan een geweldige manier zijn om een horrorfilm te beginnen. Wanneer je je script schrijft en je korte film filmt, probeer dan dezelfde sfeer van je enge dromen vast te leggen. Bekijk de korte serie Rabbits van David Lynch voor inspiratie
Stap 7. Kijk naar Geschiedenis
De geschiedenis zit vol fascinerende en vaak fantastische verhalen. Andere studiegebieden kunnen ook net zo lonend zijn: psychologie (voor karakterontwikkeling), aardrijkskunde enz.
Stap 8. Pas een idee voor een speelfilm aan
Er is geen reden waarom je een idee voor een speelfilm niet zou kunnen omzetten in een korte film. Je zou het idee kunnen aanpassen door een scène, een zij of een personage uit de speelfilm te nemen.
Stap 9. Breng het verhaal samen
Kun je een korte zin van 15 woorden of minder schrijven die het fundamentele concept en de plot van je idee schetst? Dan ben je op de goede weg. Als je eenmaal je eerste idee hebt, probeer dan je "elevator pitch" naar beneden te krijgen. Beschrijf je film zo kort en snel mogelijk om jezelf de kans te geven het best mogelijke script te schrijven en het verhaal aan anderen te beschrijven, zodat je acteurs en andere supporters kunt inschakelen. Vermijd vaagheid of abstractie en focus op het scenario en de plot.
-
Goede voorbeelden van een verhaalsynopsis kunnen er als volgt uitzien:
- Een jongen vindt een klein buitenaards wezen in een veld en neemt het mee naar huis.
- De kleuters beginnen na school met het schilderen van vreemde afbeeldingen.
-
Slechte voorbeelden van een verhaalsynopsis kunnen er als volgt uitzien:
- Een man worstelt met een depressie.
- Een reeks mysterieuze gebeurtenissen overkomt de inwoners van Pittsburgh.
Stap 10. Denk praktisch
Overweeg wat er voor u beschikbaar is en hoe u kunt gebruiken wat u heeft. Maak een lijst van alle rekwisieten, locaties en acteurs die lokaal beschikbaar zijn, en bedenk hoe ze een goed verhaal kunnen genereren als je begint. Misschien inspireert je vriend die drie keer per week bokst, een geweldig boksverhaal.
Zorg ervoor dat je verhaal verfilmbaar is. Apparatuur en sets zijn kostbaar als je in je eentje een film maakt en werkt zonder studio-ondersteuning en een hoop geld. Nogmaals, het wordt moeilijk om een sciencefiction-opera te filmen in de kelder van je moeder. Probeer ervoor te zorgen dat je de foto's kunt maken die je nodig hebt om de film te maken die je wilt maken. Kun je een hijskraan boven New York City maken als je in Scranton woont en geen geld of camera hebt? Waarschijnlijk niet. Werk er omheen
Deel 2 van 3: Verhalen ontwikkelen
Stap 1. Zoek een protagonist en de antagonist
Elk verhaal heeft een protagonist en een antagonist om conflicten te leveren en voor spanning te zorgen. Als je niet zeker weet wat wat is, is het belangrijk om goed na te denken over het ontwikkelen van je verhaal, zodat je een duidelijk idee hebt van wie we moeten geven en waarom.
- Een protagonist is het personage waar we voor staan, degene met wie we ons inleven en waarmee we een soort emotionele band voelen.
- De antagonist is het personage, de situatie of de setting die tegen de protagonist werkt en drama creëert. Een antagonist is niet per se een schurk die met snor ronddraait, maar kan een moeilijke situatie zijn of een andere abstractie.
Stap 2. Zoek een geweldige omgeving
In een korte film zal dit deels een praktische zorg en een verhaalkwestie zijn. Goede instellingen zorgen op zichzelf voor spanning en drama, maar je kunt misschien niet naar Bermuda vliegen om een strandtafereel te filmen. Zoek een plek om je verhaal op te zetten die een aanvulling is op het verhaal dat je wilt vertellen, maar die ook beschikbaar is.
Probeer te werken met wat je hebt. Als je weet dat je in het huis van je ouders moet filmen, zou het moeilijk zijn om een sci-fi-epos in de achtertuin en in de kelder te filmen. Probeer in plaats daarvan een goed binnenlands verhaal te bedenken dat lokaal goed zou werken. Denk aan verhalen die zich afspelen in huizen, in de stad waar je misschien woont. Verhalen die passen bij hun setting werken veel beter
Stap 3. Zoek een conflict
Verhalen hebben conflict nodig om ervoor te zorgen dat we ons zorgen gaan maken. Wat zorgt ervoor dat de kijker geïnteresseerd raakt in je verhaal en in je korte film? Wat wil je hoofdpersoon? Wat weerhoudt de hoofdpersoon ervan om het te krijgen? De antwoorden op die vragen vormen uw bron van conflicten. Zodra je je oorspronkelijke idee op zijn plaats hebt, begin je je te concentreren op wat het conflict in het verhaal veroorzaakt en het zoveel mogelijk uit te plagen.
- Een conflict hoeft geen vuistgevecht of vuurgevecht te zijn om als hoogdravend te worden beschouwd. Het moet een echt conflict tussen personages en emotioneel gewicht inhouden. Als een jongen een buitenaards wezen mee naar huis neemt, welke problemen zal hij dan waarschijnlijk tegenkomen? Wat is het risico voor hem? Wat boeit ons aan het kijken naar kleuters die schilderen?
- Vind het innerlijke verhaal en het uiterlijke verhaal. Wat we bekijken is het uiterlijke verhaal: een personage beweegt over de wereld en er gebeuren dingen. Wat het boeiend maakt, is het innerlijke verhaal. Hoe verandert dit het karakter? Wat betekent het voor het personage? Een goede korte film, of welk verhaal dan ook, zal beide elementen tegelijkertijd hebben.
Stap 4. Houd het simpel
Beperk de omvang van het verhaal zoveel mogelijk. Een korte film is barebones vertellen van verhalen, een kort verhaal, geen roman. Dat betekent niet dat het niet ambitieus en onconventioneel kan zijn, maar korte films moeten werken met een beperkt aantal elementen, personages en scènes om goed te werken.
Als alternatief kan het leuk zijn om jezelf te dwingen een superlang of ingewikkeld verhaal zo kort mogelijk te filmen. Hoe zou Oorlog en Vrede eruitzien als een korte film van tien minuten? Wat als alle zes Star Wars-films in 10 minuten zijn gebeurd met de apparatuur die je bij de hand hebt? Hoe zou je het afmaken?
Stap 5. Houd rekening met veelvoorkomende clichés over korte films
Zoals elke kunstvorm is korte film niet zonder vermoeide ideeën en clichématige verhalen. Als je er nog nooit een hebt gemaakt, ben je het spel een stap voor als je deze clunkers overslaat. Vermijd de volgende korte film clichés:
- Een personage is alleen, staart in een spiegel terwijl hij praat en pleegt dan zelfmoord.
- Vermijd genres die te veel zijn gebruikt in korte films, zoals film noir en de gangsterfilm.
- Alles waar een huurmoordenaar bij betrokken is.
- Twee personages maken ruzie over iets, totdat we ontdekken dat het echt één personage is met een meervoudige persoonlijkheidsstoornis
- De film begint met een zoemend alarm en de hoofdpersoon stapt uit bed.
Stap 6. Probeer je film onder de 10 minuten speelduur te houden
Het maken van een film van elke lengte is buitengewoon moeilijk. Probeer je film zo kort mogelijk te houden, vooral als je net begint. Het filmen van een echt geweldige, strakke, dramatische, spannende film van drie minuten is een serieuze prestatie. Probeer dat met succes te doen voordat je een gangstermeesterwerk van 45 minuten aanpakt met een slow-mo shootout.
Stap 7. Bekijk enkele korte films
Als je een film gaat maken, kijk dan wat films. Net zoals je niet zou moeten proberen een roman te schrijven zonder de vorm van de roman te hebben bestudeerd, is het belangrijk om een idee te krijgen van hoe korte films werken en wat er nodig is om een goede korte film te maken voordat je probeert er zelf een te maken. Het is niet zomaar een kortere versie van een langspeelfilm: een korte film is zijn eigen unieke medium met verschillende trucjes en technieken. Bekijk er een paar voordat je er zelf een gaat maken.
- YouTube en Vimeo zijn geweldige bronnen voor korte films, zowel slechte als goede. Kijk of er in jouw stad een festival voor korte films is – gebruikelijk in sommige stedelijke gebieden – om enkele inzendingen persoonlijk te zien.
- Muziekvideo's zijn ook een geweldige stijl van korte film die je waarschijnlijk al kent. Kijk goed hoe je favoriete muziekvideo's zijn samengesteld en bestudeer ze nauwkeurig. Bekijk Spike Jonze, Hype Williams en Michel Gondry voor moderne meesters van de vorm.
Deel 3 van 3: Het script schrijven
Stap 1. Maak een schets van je verhaal
Verhaaloverzichten hoeven niet formeel te zijn of Romeinse cijfers te bevatten (hoewel ze dat wel kunnen als je dat wilt). Storyboards worden meestal gebruikt om u te helpen een idee te krijgen van de opnames die u later in het proces moet filmen, en om een visueel thema in stripboekstijl voor de film te krijgen terwijl u aan het schrijven bent. Schets kort wat er fysiek zal gebeuren in het verhaal en de basisdialoog.
Film is een visueel medium voor het vertellen van verhalen, dus vertrouw niet puur op dialoog om het verhaal te vertellen. In goede verhalen moet de omtrek expliciet zijn over het uiterlijke verhaal, hoewel het innerlijke verhaal moet worden geïmpliceerd
Stap 2. Schrijf een script
Als je de basiselementen van het verhaal hebt uitgewerkt zoals je wilt, kun je de rest invullen met een nauwkeuriger script, met alle dialogen en de regieaanwijzingen die je in je film wilt opnemen. Probeer het zo specifiek mogelijk te maken, zodat iemand anders het kan filmen en het kan zien zoals jij het ziet.
Stap 3. Laat je verrassen
Je hebt waarschijnlijk een idee waar je met je verhaal naartoe wilt, maar probeer ruimte te maken om jezelf te verrassen terwijl je daadwerkelijk schrijft. Als je vastzit in een bepaalde richting voor je korte film, kan het niet verrassend overkomen en ook verwacht worden voor het publiek. Terwijl je schrijft, probeer het in een richting te nemen waarvan je niet zeker bent. Laat gelukkige ongelukken gebeuren en volg ze naar andere, interessantere conclusies. Zo worden goede verhalen geschreven.
Francis Ford Coppola filmde het vervolg op The Outsiders, genaamd Rumble Fish, zonder een script te hebben geschreven tot de dag dat de scène zou worden opgenomen. Geen van de acteurs had enig idee wat er daarna ging gebeuren, wat de film een spontaan en experimenteel gevoel gaf
Stap 4. Zoek opbouwende kritiek
Als je eenmaal een script hebt samengesteld, laat het dan aan een paar vrienden zien, of aan een paar mensen die jouw liefde voor film delen en die constructieve kritiek kunnen geven. Luister naar ze en probeer je script zo veel mogelijk te herzien. Sommige filmmakers werken jarenlang aan scripts, die daarna nog jaren in productie zijn. Het maken van een film is niet voor niets een lang proces.
Probeer uw script ook aan potentiële medewerkers te laten zien. Acteurs, producenten, potentiële regisseurs. Laat je script zien aan mensen die kunnen helpen
Stap 5. Start een ideeënmap
Niet elk idee zal nu werken. Houd een map bij waarin u uw ideeën bewaart en laat ze genereren in toekomstige scripts. Sommige filmmakers hebben een idee en laten decennialang geen film maken. Scorsese's Gangs of New York was al door meer dan 30 mensen besproken als een mogelijkheid. Houd je ideeën vast voor tijden dat ze misschien beter uitvoerbaar zijn. Houd uw kleine schetsen georganiseerd volgens de volgende elementen:
- karakters
- Locaties
- Percelen
- Structuur
Tips
- Houd een dossier bij voor uw filmideeën.
- Hoewel film een visueel medium is, moet je denken aan de relatie met geluid.
- Wees geduldig! Het is niet gemakkelijk om goede ideeën op te doen. Probeer het gewoon nog een keer!
- Geanimeerde korte films zijn films met het laagste budget en zijn gemakkelijker te maken met slechts één persoon. Blender is 100% gratis animatiesoftware.
- Als je acteurs probeert te krijgen, gebruik dan vrienden of plak posters op zoals voor een auditie of iets dergelijks.
- De hoofdpersoon mag niet veranderen.
- Veel plezier ermee! Laat je vrienden je acteurs worden en ga op een stoel zitten met een spreker die tegen ze schreeuwt!
- Je hoeft geen script te maken! Je zou het gewoon gaandeweg kunnen verzinnen!
