Dingen en mensen tekenen zodat ze er echt uitzien, is een goede manier om indruk op anderen te maken. De basisprincipes zijn gemakkelijk te leren en met oefenen kun je heel goed worden. Lees hieronder voor handige manieren om echt ogende afbeeldingen te maken.
Stappen
Deel 1 van 6: Specifieke hulp krijgen
2 10 BINNENKORT
Stap 1. Leer de menselijke vorm te tekenen
Als je mensen wilt tekenen, moet je leren hoe je hun lichaam realistisch kunt tekenen. Cartoons geven ons een heel scheef beeld van wat er goed uitziet als je mensen tekent, maar met een beetje werk kun je het goed krijgen!
Experimenteer met actiehoudingen. Dit zal je anatomische vaardigheden verbeteren en het een beetje interessanter maken dan de hele dag stijve mensen te tekenen
1 7 BINNENKORT
Stap 2. Bestudeer spierstructuur en skeletdiagrammen
Levende lichamen zijn niet alleen vlezige klodders, ze hebben vorm en structuur van botten en vet. Niet observeren hoe het lichaam werkt, leidt vaak tot ernstige anatomische fouten. Wees niet bang om dingen te tekenen zonder huid.
1 3 BINNENKORT
Stap 3. Leer gedetailleerde gezichten te tekenen
Menselijke gezichten zijn enkele van de moeilijkste dingen om te tekenen. Hoe ver uit elkaar maak je de ogen? Hoe laat je ze er echt uitzien en niet als een tekenfilm? Door menselijke gezichten te bestuderen en deze trucs te gebruiken, kun je gezichten tekenen die er echt uitzien.
0 8 BINNENKORT
Stap 4. Leer landschappen tekenen
Ga je op reis en wil je de mooie plekjes om je heen tekenen? Misschien wil je gewoon de plek tekenen waar je woont! Hoe het ook zij, je kunt met een paar simpele trucs gemakkelijk landschappen tekenen.
0 10 BINNENKORT
Stap 5. Leer dieren tekenen
Misschien teken je liever dieren. Dit kan heel leuk zijn en is niet zo moeilijk als het lijkt! Met oefening en enkele handige tips kun jij ook dieren tekenen.
0 5 BINNENKORT
Stap 6. Leer auto's tekenen
Je kunt ook auto's en andere mechanische apparaten tekenen. Dit is leuk en ook nog eens populair! Probeer vandaag nog uw droomauto te tekenen!
1 10 BINNENKORT
Stap 7. Leer schaduwen en hooglichten toe te voegen
Schaduwen en hooglichten geven tekeningen diepte en laten ze er echter uitzien. Leer waar u schaduwen en hooglichten plaatst, zodat uw tekeningen er tastbaarder uitzien.
0 3 BINNENKORT
Stap 8. Leer perspectief te gebruiken
Perspectief, of hoe de grootte van iets lijkt te veranderen als het weg beweegt, is iets anders waardoor tekeningen er echt uitzien. Dit lijkt misschien ingewikkeld, maar het is eigenlijk heel eenvoudig. Probeer het eens!
Deel 2 van 6: Tekenen uit het leven
0 8 BINNENKORT
Stap 1. Teken met een model
De gemakkelijkste manier om te beginnen met tekenen vanuit het leven, is door een model te gebruiken. Teken wat recht voor je staat. Dit kan een persoon, een object of een landschap zijn. Rechtstreeks tekenen vanuit iets dat je kunt waarnemen, zal resulteren in de grootste verbetering van je vaardigheden.
Probeer zo snel mogelijk te werken. Zo leren je hersenen de belangrijkste informatie snel en efficiënt op te nemen. Let op basisvormen en verhoudingen voordat u verder gaat met details. Zo voorkom je dat je je moet aanpassen als je model beweegt
0 6 BINNENKORT
Stap 2. Teken van een foto
Als er geen levend model beschikbaar is, maakt u zich zorgen dat het model te veel beweegt, of heeft u simpelweg geen tijd om een levend model te tekenen, dan kunt u in plaats daarvan tekenen vanaf een foto. Dit is niet zo'n effectief leermiddel, maar levert vergelijkbare resultaten op in termen van een definitieve tekening.
Als je iets fotorealistisch wilt tekenen maar niet over de juiste vaardigheden beschikt, is dit de gemakkelijkste methode, omdat je in je eigen tempo de kleinste details kunt opnemen
0 5 BINNENKORT
Stap 3. Teken met je fantasie
Hoewel je niet zoveel zult leren, kun je eenvoudig een realistisch beeld creëren vanuit je verbeelding. Om echt realistisch te zijn, moet je een uitstekend begrip hebben van licht en schaduw, evenals van de fysica van verhoudingen, vormen en vouwen.
Deel 3 van 6: Schetsen
0 10 BINNENKORT
Stap 1. Schets voordat je begint
Maak voordat u begint schetsen van uw beoogde uiteindelijke afbeelding. Dit zal u helpen een beter eindbeeld te creëren door u in staat te stellen compositie en details te verkennen, en ook als een oefenrun te fungeren.
0 5 BINNENKORT
Stap 2. Teken een miniatuurschets
U kunt beginnen met miniatuurschetsen of kleine afbeeldingen die alleen bedoeld zijn om de basisvormen van de tekening over te brengen. Dit is een geweldige manier om een algemene lay-out te bepalen (meestal een compositie genoemd in de beeldende kunst).
0 4 BINNENKORT
Stap 3. Teken een gedetailleerde schets
Als je eenmaal een compositie hebt gekozen, kun je een meer gedetailleerde schets maken. Dit zal je helpen om te wennen aan het creëren van de vorm van je onderwerp, als een soort oefenrun. Als je in deze fase te veel moeite hebt met het beeld, is dat een indicatie om een eenvoudigere pose of vorm te gebruiken.
0 7 BINNENKORT
Stap 4. Zoek basisvormen
Zoek bij het maken van deze schetsen naar de basisvormen die het object vormen dat u tekent. Alle dingen die bestaan zijn samengesteld uit vormen of meerdere vormen. Neuzen zijn bijvoorbeeld complexe piramides, terwijl bomen een reeks kegels of cirkels zijn. Vind de vormen om u te helpen uw tekeningen een dimensie te geven en om ze correct te tekenen.
0 6 BINNENKORT
Stap 5. Maak een kopie
Maak een kopie van de schets om over te tekenen. Het is verstandig om uw uiteindelijke afbeelding bovenop een schets te tekenen, eenvoudig of gedetailleerd, afhankelijk van uw persoonlijke voorkeur. Hiermee kunt u de formulieren aanpassen en krijgt u een handleiding voor het maken van de uiteindelijke afbeelding.
Deel 4 van 6: Complexiteit toevoegen
0 4 BINNENKORT
Stap 1. Teken eerst het volledige silhouet van het onderwerp
Als u dat goed doet, zult u het veel gemakkelijker vinden om uit te zoeken wat waar hoort. U zult het vaak gemakkelijker vinden om de vorm van de negatieve ruimte rond een object te tekenen dan de rand van het object zelf.
0 8 BINNENKORT
Stap 2. Teken wat je ziet, niet wat je denkt te zien
Een van de belangrijkste aspecten van het tekenen van realistische afbeeldingen is ervoor te zorgen dat u tekent wat u werkelijk ziet, in plaats van wat u denkt te zien. Onze hersenen hebben de neiging om beelden te generaliseren, dus aandacht voor en herscheppen van wat je hersenen meestal overslaan, zal niet alleen een realistischer beeld creëren, maar je ook veel leren.
- Een truc om te voorkomen dat je je aannames trekt, is door een afbeelding uit een tijdschrift te halen, deze ondersteboven te draaien en te tekenen. Deze techniek laat je hersenen denken dat het naar iets nieuws kijkt in plaats van naar iets waarvan je denkt dat je er bekend mee bent. Op deze manier kunt u tekenen wat u werkelijk ziet - unieke vormen - in plaats van te tekenen zoals u altijd dacht dat het onderwerp eruit zou zien.
- Let vooral op zaken als oren, neuzen, boombladeren en overhemdkragen. Dit zijn dingen die we in onze geest geneigd zijn te generaliseren en de details ervan te negeren. Als je iets realistisch wilt tekenen, zorg er dan voor dat je de dingen tekent die het uniek maken. Dingen zoals oren zijn enorm verschillend tussen verschillende mensen.
0 1 BINNENKORT
Stap 3. Gebruik perspectief
Perspectief, of hoe objecten verschillende afmetingen lijken ten opzichte van hun afstand tot u, is erg belangrijk om objecten er realistisch uit te laten zien. Als u bijvoorbeeld een realistisch landschap maakt, moet u de bomen die verder weg staan, kleiner en minder gedetailleerd tekenen, ook al zijn ze in feite groter dan de bomen die dichter bij u staan. Dit bootst na hoe uw oog objecten waarneemt en maakt het beeld realistischer.
- Het perspectief wordt getekend door eerst de horizonlijn te vinden. Als je naar iets in het echte leven kijkt, zul je zien dat er een punt is waarop de fysieke aarde die je kunt zien, de lucht ontmoet. Dit is de horizonlijn. Je moet uitzoeken waar dit op je foto moet staan en het lichtjes tekenen met een liniaal.
- Teken een verdwijnpunt in. U kunt één, twee of drie punten gebruiken. Een is de eenvoudigste, terwijl twee de meest voorkomende is. Drie is moeilijk, dus vermijd het totdat je je op je gemak voelt. De methode voor tweepuntsperspectief wordt hieronder beschreven.
- Teken die een of twee punten ergens op de horizonlijn. Dit is de richting of richtingen waarin objecten verdwijnen. U kunt de stippen op het papier zelf hebben, of ze kunnen ver van de pagina verwijderd zijn en op uw tekenoppervlak worden gemarkeerd. Met tweepuntsperspectief moet u één stip aan weerszijden van het object dat u probeert te tekenen hebben.
- Teken de centrale lijn van je object en gebruik dan, vanaf de boven- en onderkant van het object, een liniaal om lijnen terug te trekken naar je verdwijnpunt.
- Zoek uit hoe ver het object teruggaat en teken dan wat meer verticale lijnen, tussen de schuine verdwijnende lijnen, om te beginnen met het maken van de doos die je object vult.
- Sluit je doos door een lijn te trekken van de achterste lijn aan de ene kant naar het perspectiefpunt aan de andere kant. U kunt nu zien welke delen van uw object zichtbaar moeten zijn en in welke mate.
0 8 BINNENKORT
Stap 4. Let op de verhoudingen
Verhoudingen zijn de afmetingen van objecten ten opzichte van elkaar. Vooral bij het tekenen van mensen is aandacht voor verhoudingen van cruciaal belang om uw afbeelding realistisch te maken. De meeste menselijke gezichten volgen bijvoorbeeld wiskundige formules die ervoor zorgen dat delen van het gezicht en het lichaam op een bepaalde manier worden uitgelijnd. Als de verhoudingen verkeerd zijn, zien uw tekeningen er cartoonachtig of vreemd uit.
Mensen zijn bijvoorbeeld vijf tot zeven koppen lang. Er is één ooglengte afstand tussen uw ogen. De lijn van de mond wijst meestal naar de hoek van de kaak. Er is een lengte van één voet tussen de elleboog en de pols. Er zijn veel van dit soort metingen aan het menselijk lichaam en het kan even duren om ze te leren, maar het is een lonend en interessant proces
Deel 5 van 6: Schaduwen en hooglichten beheersen
0 9 BINNENKORT
Stap 1. Bepaal je lichtbronnen
Hooglichten en schaduwen zullen het meeste doen om uw tekeningen er fotorealistisch uit te laten zien. Hoe gedetailleerder en nauwkeuriger de hooglichten en schaduwen, hoe realistischer uw tekening zal lijken. Voordat u deze hooglichten en schaduwen plaatst, moet u echter beslissen waar de lichtbron zich in uw tekening bevindt.
Een lichtbron kan zoiets zijn als een lamp of het kan licht van een raam zijn. Als het buiten is, kan het de zon zelf zijn. Het licht zal vanuit deze bron in een rechte lijn reizen en de tegenover elkaar liggende zijden raken van het object dat u tekent
0 1 BINNENKORT
Stap 2. Plaats schaduwen
De gebieden die voor de lichtlijn verborgen of geblokkeerd zijn, bevinden zich in de schaduw. Hoe verder van het licht, hoe dieper de schaduw. Als je eenmaal hebt bepaald waar het licht vandaan komt in je tekening, beslis dan waar je donkerste schaduwen zullen zijn en begin je schaduw door deze gebieden donker te maken. Schaduwen geven diepte en vorm aan tekeningen.
- De volgende stap is het toevoegen van schaduwen op het middenniveau. Dit zijn gebieden die slechts gedeeltelijk in de schaduw liggen en niet zo donker zijn als de diep beschaduwde gebieden. Blijf op deze manier bouwen totdat je drie tot zes geblokkeerde niveaus of schaduwgebieden hebt.
- Als je eenmaal je schaduwen over het algemeen hebt geplaatst, wil je deze misschien samenvoegen met je vingers of een stronk. Dit vormt het vloeiende verloop van je schaduw. Houd echter harde lijnen van een schaduw als ze bestaan, zoals schaduwen van een tafel of een ander hard object. Als je nog geen ervaring hebt met tekenen, kun je deze stap overslaan, omdat je tekening er dan rommelig uit kan zien.
- Uitkomen en lijnvariatie. Als u inkt gebruikt of geen verloopschaduwen wilt gebruiken, kunt u diepte en vorm toevoegen met zorgvuldig geplaatste lijnen en texturen. Maak contouren dikker in gebieden waar er schaduwen zijn, zoals de dip aan de bovenkant van een appel of de plek aan de achterkant van de nek waar deze bij het oor samenkomt. Gebruik lijnen om de vorm van een object te volgen en overlappende lijnen in verschillende richtingen om het uiterlijk van schaduwen te creëren.
- Onderzoek arcering of etsen om voorbeelden te zien van hoe dit eruit ziet, en meester voorbeelden van de kunst. Dit soort tekenen is een hele uitdaging om goed te doen en vergt veel oefening. Het is echter zeer veelzijdig.
0 3 BINNENKORT
Stap 3. Plaats hoogtepunten
Zodra je al je schaduwen hebt aangebracht, voeg je highlights toe op de plekken waar het licht de objecten direct raakt. U kunt dit doen door witte houtskool of soortgelijke middelen uit te wissen of te gebruiken.
Op een gezicht dat van voren wordt verlicht, zullen highlights bijvoorbeeld boven het voorhoofd, langs de neuslijn, op de wang en op de kin komen, aangezien dit de gebieden zijn die het meest uitsteken
Deel 6 van 6: De juiste tools krijgen
0 5 BINNENKORT
Stap 1. Gebruik potloden
Het meest gebruikte hulpmiddel om in deze stijl te tekenen is een potlood. Met potloden kunt u gemakkelijk schaduwen neerzetten en blanco laten of gebieden wissen voor hooglichten. Potloden zijn gemakkelijk te stapelen, waardoor je veel controle hebt over de afbeelding die je maakt. Ze blenden ook relatief goed.
Potloden zijn er in verschillende hardheden (gemaakt door meer of minder grafiet te bevatten). Hoe harder het potlood, hoe lichter de markering die het maakt. Gebruik verschillende potloden, afhankelijk van hoe licht of donker je lijnen moeten zijn. Harde potloden worden gelabeld met een H en zachte potloden met een B. Hoe hoger het cijfer naast de letter, hoe harder of zachter het potlood is. Een standaard potlood is bijvoorbeeld een HB
0 3 BINNENKORT
Stap 2. Gebruik pennen
U kunt ook pennen gebruiken om realistische tekeningen te maken. Dit is afhankelijk van zeer nauwkeurige lijnen en verhoudingen, evenals arcering, lijnvariatie en schaduwen in etsstijl. U kunt hiervoor elke pen gebruiken, maar u krijgt het beste resultaat met een penpunt- of brushpen, omdat u dan beter de lijndikte kunt wijzigen.
0 9 BINNENKORT
Stap 3. Gebruik houtskool
Je kunt houtskool ook gebruiken om realistische tekeningen te maken. Houtskool is misschien wel het gemakkelijkste tekenmedium om schaduwen en hooglichten te creëren, een cruciaal aspect van het maken van realistische tekeningen. Houtskool is gemakkelijk uit te vegen en te mengen, wat in uw voordeel kan worden gebruikt, maar ook voor problemen kan zorgen.
Houtskool tekenen is er in verschillende soorten en maten. Wilgen- of wijnstokhoutskool is een mooie middenweg, terwijl houtskoolpotloden geweldig zijn voor het maken van details
0 2 BINNENKORT
Stap 4. Gebruik geschikt papier
Afhankelijk van de media die u kiest, moet u er zeker van zijn dat u een geschikte papiersoort aanschaft. Vooral houtskool heeft papier nodig dat voor dat medium is ontworpen (een zwaar gestructureerd papier dat de houtskool iets geeft om op te klikken). Potloden zullen het beter doen met glad, voddenpapier, omdat dit helpt bij het mengen.
- Zorg ervoor dat u op zoek gaat naar zuurvrij, archiefpapier indien beschikbaar. Zo voorkom je dat je tekeningen na verloop van tijd vergelen of op een andere manier verouderen.
- Naast speciaal papier heeft houtskool het gebruik van een fixeerspray nodig om te voorkomen dat het uitloopt als u klaar bent met het maken van uw afbeelding.
0 6 BINNENKORT
Stap 5. Pak een tekenstronk
Een tekenstronk is een potloodvormige rol papier die tot een punt is geschuurd. Dit punt wordt vervolgens gebruikt om houtskool of potlood te mengen, waardoor het zachte verloop van schaduwen in uw tekening wordt gevormd. Het moet elke keer worden geschuurd als het te bedekt wordt met houtskool of grafiet van je potloden. Stompen kunnen worden gekocht of met de hand worden gemaakt.
0 3 BINNENKORT
Stap 6. Pak een gum
Een gum is van onschatbare waarde voor het verwijderen van fouten en het maken van highlights. U kunt een normale gum van vinyl of rubber gebruiken voor potlood of een kneedgom voor houtskool. Je kunt ook een kneedgum gebruiken voor potloden, omdat deze gemakkelijk tot een scherpe punt kan worden gevormd om details te wissen.
Tips
- Teken vaak. Houd een schetsboek bij en teken wanneer je maar kunt. Teken de mensen om je heen terwijl je de bus of trein neemt. Je kunt de dingen om je heen ook tekenen als je aan het lunchen bent of zit en televisie kijkt. Door vaak te oefenen, bouw je je vaardigheden sneller op.
- Gebruik een mechanisch potlood met fijne punt voor detailgebieden, zoals wimpers en rimpels. Dit maakt het gemakkelijker om ze weer te geven en ze er realistischer uit te laten zien. Een goede breedte voor zo'n potlood zou ongeveer 0,5 mm of minder zijn.
- Gebruik lichte handdruk. Als u hard drukt, ontstaan er onvermijdelijk deuken en vlekken in uw papier of beschadigt u uw tekentablet/stylus. Als u uw lijnen donkerder wilt maken, gebruikt u gewoon een zachter potlood of een donkerdere kleur.
- Visualiseer of denk na over de vorm van uw onderwerp voordat u het tekent. Richt u bij het tekenen/schilderen van een omtrek alstublieft op de schaduwen van waar iets is, niet op de uiteindelijke vorm.
- Teken verschillende dingen. Het is prima om fanart en anime te tekenen, maar spierstudies, belichtingstests en het gebruik van verschillende materialen (bijv. vingerverf, klei, make-up, markeerstiften) zullen je vaardigheden aanzienlijk verbeteren en je nieuwe technieken en concepten leren.
- Het kopiëren van tekeningen om vorm en vorm te bestuderen kan nuttig zijn, maar ALLEEN acceptabel als ze worden gebruikt om te studeren. Dit kan worden gedaan door de innerlijke vormen en lijnen in een foto of schilderij te vinden en te helpen begrijpen hoe iets te tekenen.
- Het realistisch tekenen van haar en huid is een van de moeilijkere vaardigheden om onder de knie te krijgen. Vergeet niet om haar in stukken te trekken, want zo groeit het. Elk blok heeft schaduwen en hooglichten. Dit zal ervoor zorgen dat het haar dat je tekent er echt uitziet. Vergeet ook niet te zoeken naar onvolkomenheden in de huid. Sproeten, vlekken, littekens en rimpels zorgen ervoor dat de huid er echt uitziet in plaats van plastic.
- Draai je papier om of bekijk het af en toe in een spiegel terwijl je tekent. Hiermee kunt u zien wanneer u ongelijk tekent. Het is heel gebruikelijk om het ene oog hoger of groter te tekenen dan het andere. Kaaklijnen worden ook vaak ongelijk getrokken. Je tekening spiegelen is het handigst en zal de meeste impact hebben tijdens de schetsfase.
- Zorg ervoor dat je de persoon die je tekent vertelt om stil te blijven.
- Onthoud dat schaduw het allerbelangrijkste is!! Het geeft het contrast en dimensies. Dus altijd volledig in de schaduw, ook als het op sommige lichtere delen nauwelijks opvalt. Meer schaduw = realistischer.
- Zorg ervoor dat je schaduw toevoegt aan de neus en andere opvallende 3D-kenmerken.
- Gebruik een goede gum die niet veegt. Die op potloden zijn meestal niet de beste.
- Als je je kunst inkleurt, zoek dan uit welk type kleuren bij het onderwerp passen. Studie kleurentheorie.
- Als je verf gebruikt, zorg er dan voor dat je een grote verscheidenheid aan formaten en soorten penselen hebt.
