Elke strip heeft een personage nodig. Personages helpen je verhaal te aarden en interessant te maken. Een dynamische en onderhoudende hoofdrolspeler is wat je verhaal uiteindelijk zal helpen verkopen. Als je eenmaal weet hoe je een hoofdpersonage moet maken, kun je hetzelfde proces gebruiken om goed afgeronde ondersteunende personages en antagonisten te maken!
Stappen
Deel 1 van 3: Brainstormen en schetsen
Stap 1. Haal wat inspiratie uit je favoriete strips
Beperk jezelf niet alleen tot superheldenstripboeken. Kijk naar krantenstrips, webstrips of zelfs manga. Besteed aandacht aan de personages en hoe ze zijn ontwikkeld. Vraag jezelf af wat de personages boeiend en interessant maakt.
- Stel jezelf de vraag: hoe creëert de schrijver een unieke persoonlijkheid en stem voor elk personage? Waarom zijn ze interessant? Hoe is hun verhaallijn ontwikkeld in de loop van de strip?
- Let op de kunststijl. In serieuze strips kan de kunst gedetailleerd en realistisch zijn, maar in luchtige strips kan het cartoonachtig en onrealistisch zijn.
Stap 2. Denk na over het soort strip dat je aan het maken bent
Strips zijn een divers veld. Er zijn enkele gag-a-day-strips, zoals strips die in lokale kranten worden gepubliceerd, maar er zijn ook strips die doorgaans serieuzer zijn. Veel webstrips hebben ingewikkelde en langlopende verhaallijnen met wat complexere personages.
- Als je op zoek bent naar een eenvoudig formaat, overweeg dan de pratende dierenroute en emuleer strips zoals Garfield. Meestal hebben deze strips maar een paar panelen en eindigen ze met een grap.
- Als je iets serieuzers wilt doen, kan een webstrip, zoals Twijfelachtige inhoud, je misschien beter van dienst zijn qua inspiratie.
- Overweeg om graphic novels te kijken. Hoewel het anders is dan strips, is er enige overlap.
Stap 3. Maak wat lichte schetsen van hoe je personage eruit kan zien
Als je eenmaal een algemeen idee hebt van het type strip dat je wilt maken, maak dan wat lichte schetsen. Maak je nog geen zorgen over het maken van het perfecte ontwerp; je bent nog maar in de voorbereidende planningsfase. Pak gewoon een potlood en papier en begin met het tekenen van een paar versies van het personage.
- Lichtschetsen kan u helpen uw tekenstijl te bepalen en een idee te krijgen van hoe uw personage eruit kan zien.
- Maak de hoofdpersoon visueel interessant en aantrekkelijk, maar houd er rekening mee dat je ze veel zult tekenen. Als je nog niet bekend bent met tekenen, kies dan een eenvoudig ontwerp. Streven tot
- Tekenen kan je ook helpen een idee te krijgen van de persoonlijkheid van een personage. Wat voor soort kleding je personage draagt, kan bijvoorbeeld persoonlijkheid weerspiegelen.
Stap 4. Maak een lijst met losse persoonlijkheidskenmerken
Begin vanaf hier te brainstormen over de persoonlijkheid van je personage. Wie is dit personage? Hoe is hij of zij? Besteed wat tijd aan brainstormen voordat je verder gaat met het tekenen van een meer definitieve versie van je personage.
- Denk na over je genre. Als je een grap-per-dag-strip maakt, kan je personage eenvoudig zijn, zoals Garfield. Hij is lui en sarcastisch en heeft verder niet veel eigenschappen.
- Als je met een complexer genre werkt, heb je een dieper karakter nodig. Overweeg hun positieve en negatieve eigenschappen, evenals hun hoop en dromen.
- Als je een op genre gebaseerd stripverhaal schrijft, zoals fantasie, overweeg dan archetypen, dit zijn standaardpersonages die vaak in fictie voorkomen. Een archetypische mentor zou bijvoorbeeld wijs, geduldig en kalm zijn.
Deel 2 van 3: Werken aan de fysieke aspecten van je karakter
Stap 1. Bepaal de hulpmiddelen die u gaat gebruiken om te tekenen
Elke artiest gebruikt verschillende tools. Voordat je begint met het tekenen van je strip, moet je ervoor zorgen dat je weet hoe je hem gaat tekenen. Je moet tools kiezen waarmee je efficiënt kunt werken. Tools die je niet kent, kunnen vervelend zijn, waardoor het moeilijker voor je wordt om je aan je karakter te binden.
- Als je technisch onderlegd bent, overweeg dan om elektronische tools te gebruiken. Tools zoals Adobe Photoshop kunnen bijvoorbeeld echt helpen het proces te stroomlijnen als u zich op uw gemak voelt op een scherm.
- Als je het liever op de ouderwetse manier doet, denk dan na over het type papier dat je gaat gebruiken, evenals het type pen en potlood.
Stap 2. Teken een basislichaam en gezicht
Zodra je je tools hebt ontdekt, begin je met de basis. Teken een basisomtrek van het lichaam van je personage. Je wilt een idee krijgen van zijn of haar basisverhoudingen voordat je het personage uitwerkt. Je moet ook een wat close-up foto maken van alleen het gezicht van je personage. Omdat het gezicht de plek is waar je personage emoties zal uitbeelden, wil je ervoor zorgen dat de gezichtsstructuur van het personage goed vast zit.
- Begin met enkele basisvormen en vul deze vervolgens in met spieren en details, zoals littekens. Maak je nog niet al te veel zorgen over schaduw.
- Focus op het gezicht van het personage. Is het hartvormig, ovaal, ronder? Heeft het onderscheidende fysieke kenmerken, zoals grote ogen of een gespleten kin?
Stap 3. Speel met fysieke eigenschappen terwijl je verschillende tekeningen maakt
Teken het gezicht en lichaam van het personage keer op keer opnieuw. De meeste cartoonisten tekenen vele, vele versies van hun personage voordat ze een definitief ontwerp maken. Hervorm en herontwerp het personage meerdere keren totdat je een versie krijgt die je leuk vindt.
- Gebruik hier je gum. Als je de benen van het personage niet leuk vindt, wis ze dan en teken ze opnieuw.
- Je kunt ook elementen van je personage toevoegen of aftrekken. Je hebt bijvoorbeeld oorspronkelijk de bedoeling gehad dat je personage kaal zou zijn, maar dat voelt niet goed. Probeer wat haar toe te voegen.
- Teken zoveel versies als je nodig hebt totdat je iets vindt dat je leuk vindt. Dit kan even duren, dus heb geduld. Neem geen genoegen met een ontwerp dat je niet leuk vindt.
- Houd tijdens het tekenen rekening met het gemak van tekenen. Zelfs als je een bepaald element van je personage erg leuk vindt, bewaar dan niets dat moeilijk te herhalen is.
Stap 4. Oefen het tekenen van je personage met verschillende uitdrukkingen
Je personage zal in je strip veel uitdrukkingen moeten maken. Je moet oefenen met het tekenen van alleen het gezicht van je personage om een breed scala aan emoties uit te drukken.
- Zoek uit hoeveel uitdrukkingen u wilt maken. Een eenvoudige strip heeft misschien alleen basisuitdrukkingen nodig, zoals blij, verdrietig en boos. Een complexere strip zou meer gecompliceerde uitdrukkingen moeten hebben, zoals geïrriteerd, hol en verward.
- Teken je personage dat elk van je gekozen emoties uitdrukt. Pas elke tekening gaandeweg aan.
Stap 5. Bepaal een definitief ontwerp
Probeer na veel experimenteren een solide ontwerp van je personage te tekenen. U kunt dit ontwerp later gebruiken wanneer u daadwerkelijk begint met het schrijven van uw strip. Mix en match alle elementen die je leuk vond uit de voorbereidende tekenfasen, teken een definitieve versie van je personage.
- Teken hier langzaam en geef iets meer details dan in eerdere stappen. Je wilt dat deze tekening iets is waar je op terugkomt als je je strip tekent.
- Vergeet niet om het gemak van tekenen in gedachten te houden. Als je merkt dat een bepaald element van je personage moeilijk te tekenen is, wil je dit element misschien weglaten in je definitieve versie.
- Laat een vriend naar de uiteindelijke tekening kijken en eerlijke feedback geven. Als ze constructieve feedback geven, kun je je personage dienovereenkomstig aanpassen.
Deel 3 van 3: Een persoonlijkheidsprofiel maken
Stap 1. Geef je personage een naam
Om te beginnen wil je je personage een naam geven. Dit moet iets zijn dat lezers aanspreekt. Je kunt ook een naam overwegen die past bij de persoonlijkheid van je personage.
- Namen zijn gemakkelijker voor dierlijke karakters omdat je een gekke koosnaam kunt gebruiken. Voor een serieuze strip met realistische personages moet je echter zorgvuldiger kiezen.
- Houd de implicatie van namen in gedachten. De naam 'christen' heeft bijvoorbeeld een religieuze context, dus vermijd het gebruik ervan, tenzij je dat in je strip wilt.
- Er zijn geen harde of snelle regels voor namen, maar het kan helpen om te weten in welke tijdsperiode je strip zich afspeelt. Als je strip bijvoorbeeld in de jaren 1800 speelt, lijken moderne namen als Harper en Jayden misschien niet op hun plaats.
Stap 2. Maak een lijst van de meest opvallende eigenschappen van je personage
Noteer de fundamentele persoonlijkheidskenmerken, waarbij u zich eerst concentreert op de meest opvallende. Van daaruit wordt u specifieker. Hoe reageren ze op anderen? Zijn ze vriendelijk en genereus, of houden ze hun emoties in. Hoe reageren zij op conflicten?
- Voor een eenvoudiger stripverhaal heeft je personage misschien geen complexe persoonlijkheid nodig. Ze kunnen maar een paar eigenaardigheden en eigenschappen hebben.
- Voor een meer gecompliceerde strip moet je echter meer diepgang krijgen. Ze kunnen bijvoorbeeld anders reageren op verschillende soorten mensen.
Stap 3. Bepaal het verleden van je personage
Je personage moet een achtergrondverhaal hebben, vooral als je een complexere strip maakt. Besteed wat tijd aan het uitdiepen van waar je personage was voordat de gebeurtenissen in het verhaal begonnen.
- Een personage in een complex verhaal hoeft geen complex achtergrondverhaal te hebben. U kunt eenvoudig de basis leggen, zoals hun geboorteplaats, kindertijd en grote evenementen.
- Focus op hoe het verleden van het personage zijn huidige persoonlijkheid en keuzes beïnvloedt. Probeer bij het schrijven van een achtergrondverhaal te bedenken hoe de unieke ervaringen van je personage zijn leven zullen beïnvloeden.
Stap 4. Denk na over de wensen en behoeften van je personage
Interessante personages hebben een reeks wensen en behoeften die de meeste van hun acties aandrijven. Besteed wat tijd aan het nadenken over wat je personage wil.
- In een eenvoudige strip wil je personage misschien simpele dingen. Garfield wil bijvoorbeeld slapen en eten. In een complexere strip wil je personage misschien een gevoel van doel vinden.
- Focus ook op behoeften. Er zijn veel universele behoeften, zoals voedsel, onderdak, liefde en mededogen. Je personage kan ook unieke behoeften hebben. Een personage dat in de kindertijd in de steek is gelaten, kan als volwassene een verhoogde behoefte aan veiligheid hebben.
Voorbeeldkarakterbeschrijvingen
Voorbeeld van een jong superheldenprofiel
Ondersteuning wikiHow en ontgrendel alle voorbeelden.
Voorbeeld mannelijk superheldprofiel
Ondersteuning wikiHow en ontgrendel alle voorbeelden.
Voorbeeld vrouwelijk superheldenprofiel
Ondersteuning wikiHow en ontgrendel alle voorbeelden.
Tips
- Maak je geen zorgen als je personage niet perfect is bij je eerste poging om hem of haar te creëren. Je personage zal in de loop van de tijd groeien als je begint met het schrijven van je strip.
- Zorg ervoor dat u in het begin licht tekent, zodat u gemakkelijk kunt wissen als u een fout maakt.
