Veel kunstenaars schilderen graag portretten met acrylverf, dat is gemakkelijk te verwerken en goedkoper dan olieverf. Om een gezicht te schilderen met acryl, heb je verschillende verfkleuren nodig, zodat je de juiste huid-, oog- en haarkleur voor je portret kunt mengen. U wilt ook penselen van verschillende formaten om mee te werken, evenals wat water bij de hand om de penselen schoon te maken, de verf te verdunnen en te voorkomen dat de verf uitdroogt. Teken voordat je begint het gezicht van je onderwerp op papier of canvas. Schilder vervolgens een deel van het gezicht tegelijk, te beginnen met de huid en terwijl je de ogen, mond, neus en haar vult.
Stappen
Deel 1 van 3: Je verf en canvas instellen
Stap 1. Koop verschillende penselen om mee te werken
Voor een acrylportret heb je grotere penselen nodig voor grote delen van de huid en het haar, en kleinere penselen voor de details, zoals de ogen en de lippen. Misschien wil je ook borstels gemaakt van verschillende soorten haar, afhankelijk van de stijl waar je voor gaat. Borstelharen maken gedurfde, duidelijke streken, die uw portret een impressionistische uitstraling kunnen geven. Sable-penselen maken vloeiende, gemengde streken, wat goed is als u op iets realistischers mikt.
- Zowel borstelharen als sabelborstels zijn er in verschillende vormen. Ronde penselen zijn goed voor het schetsen en maken van kleine details. Platte borstels kunnen worden gebruikt om scherpe randen en hoeken te creëren. Hazelnootborstels zijn effectief in het samenvoegen van randen.
- Het is het beste om een combinatie van verschillende maten, materialen en vormen beschikbaar te hebben. Dit geeft je meer vrijheid tijdens het schilderen.
Stap 2. Zorg dat je een kopje water en een spuitfles water bij de hand hebt terwijl je schildert
Gebruik het kopje water om je penselen schoon te maken wanneer je van kleur moet veranderen. Vergeet niet om je penselen na het afspoelen goed af te drogen met keukenpapier om te voorkomen dat er waterdruppels over je schilderij lopen. Mist de acrylverf op je pallet af en toe met de spuitfles, zodat ze niet uitdrogen. Dit is belangrijk omdat acrylverf snel droogt.
Je kunt ook wat water door je acrylverf mengen om het te verdunnen. Als je acrylverf dunner maakt, kun je er gemakkelijker mee werken en mengen, maar dat is niet nodig als je de voorkeur geeft aan het uiterlijk van dikke acrylverf op het canvas
Stap 3. Teken de contouren van het gezicht dat je wilt schilderen
Of je nu een zelfportret, een vriend, een gezicht van een referentiefoto of een gezicht dat je in je hoofd hebt verzonnen, schildert, door eerst het gezicht op je papier te schetsen, wordt het gemakkelijker om te schilderen. Gebruik een potlood om het gezicht lichtjes op je papier of canvas te tekenen. Maak een overzicht van de verschillende kenmerken van het gezicht, inclusief de ogen, wenkbrauwen, neus en lippen. Teken ook het haar en de oren.
Schaduw niet in je tekening. U wilt alleen de contouren van het gezicht op uw papier of canvas
Stap 4. Meng verven op een pallet om de juiste huidtint te creëren
De juiste huidskleur voor je portret hangt af van de natuurlijke huidskleur van het onderwerp en de belichting waarin je het onderwerp schildert. Er is geen enkel recept voor het mengen van huidskleuren. In plaats daarvan moet je een palet van verschillende kleuren gebruiken en experimenteren met het mengen ervan op je verfpallet totdat je de juiste toon krijgt. Voor een kleurenpalet waarmee u kunt beginnen, gebruikt u Titanium White, Cadmium Yellow Light, Burnt Umber, Ultramarine Blue en Alizarin Crimson.
- Meng twee kleuren in je palet en vergelijk die kleur met de huidskleur van je onderwerp. Als het te geel is, kun je proberen het te verzachten met Burnt Umber. Als het te donker is, kun je wat Titanium White toevoegen. Voor een koelere huidskleur kun je meer Ultramarijnblauw toevoegen. Blijf zo experimenteren totdat je de juiste huidskleur hebt gevonden.
- Knijp alleen verf op je pallet als je klaar bent om het te gebruiken, zodat het niet uitdroogt. Acrylverf droogt snel, dus het is het beste om met één kleur (of een set kleuren als je aan het blenden bent) tegelijk te werken. Knijp alleen voldoende verf uit de tube, want je kunt er in één keer mee werken.
Deel 2 van 3: Je portret schilderen
Stap 1. Vul de huid in met een van je grotere penselen en voeg vervolgens meer details toe
Gebruik de verf die je hebt gemengd om de omtrek van het gezicht in te vullen. Onthoud dat de huid niet overal dezelfde tint zal hebben. Er zullen donkere en lichtere gebieden zijn. Voeg zwart, wit en bruin toe aan de huidtint die u voor deze gebieden hebt gemaakt. Begin met het blokkeren van de algemene tinten van de huid. Ga er dan verder over met je kleinere penselen en voeg nieuwe tinten en kleuren toe waar je ze ziet. De hoeveelheid tijd die u hieraan besteedt en de soorten streken die u gebruikt, zijn afhankelijk van het detailniveau en de stijl waar u voor gaat.
De menselijke huid is complex. Er kunnen kleuren in de huid van uw onderwerp zijn die u niet zou verwachten, zoals paars, blauw, groen en rood. Hoe meer tinten en kleuren je toevoegt, hoe dynamischer en realistischer je portret eruit zal zien
Stap 2. Verf de ogen met een klein penseel
Vul eerst de pupillen in en omlijn de irissen en wimperlijnen met zwart. Laat een witte stip in elke pupil zodat het lijkt alsof het licht door de ogen wordt weerkaatst. Blokkeer vervolgens de irissen met een kleur die past bij de oogkleur van uw onderwerp. Je zult moeten experimenteren met het mengen van verschillende kleuren om de juiste tint te vinden. Verf de binnenste ooghoeken en schaduw ook in het wit rond de ogen. Kijk goed naar je onderwerp en je zult waarschijnlijk merken dat het gebied rond hun irissen niet spierwit is. Het kan grijs zijn, of het kan een roodachtige tint hebben.
- Als je eenmaal de hoofdkleuren van de ogen hebt geblokkeerd, ga je weer naar binnen met een van je kleinste borstels en voeg je fijnere details toe, zoals schaduw in de irissen.
- Besteed extra tijd aan de ogen. Het schilderen van ogen die realistisch en dynamisch zijn, kunnen uw acrylportret echt tot leven brengen.
Stap 3. Blend de juiste liptint en verf de mond
Omlijn de onderkant van de bovenlip en de bovenkant van de onderlip met zwart. Meng vervolgens de kleuren met elkaar totdat je de liptint van je onderwerp hebt bereikt en blokkeer beide lippen met die kleur. Voeg details toe aan de lippen, zoals schaduwen in de hoeken en highlights waar ze ook op de lippen van je onderwerp verschijnen. Meestal zie je highlights boven en onder de lippen en langs het midden van de onderlip. Als de mond van je onderwerp open is, laat dan de tanden wit, verf het tandvlees en schaduw in de mondhoeken.
Vermijd het omlijnen van de tanden met zwart, omdat dit de indruk kan wekken van gaten. Gebruik in plaats daarvan subtiele schaduwen om de tanden er driedimensionaal uit te laten zien
Stap 4. Verf de neus
Op dit punt moet de neus worden opgevuld met een basislaag verf die je hebt gemengd voor de huidskleur. Verf in de neusgaten met zwarte of een diepbruine kleur. Voeg vervolgens highlights en schaduwen toe om de vorm van de neus te verfijnen en meer structuur te geven. Over het algemeen zal de huid op de neus lichter lijken op de brug, punt en randen van de neusgaten, maar verwijs naar uw onderwerp om te zien waar de highlights en schaduwen op het gezicht vallen.
Afhankelijk van de belichting en de teint van je onderwerp, kunnen er ook andere kleuren in de neus voorkomen. Er kan bijvoorbeeld een roze tint op het puntje van de neus zijn. In dat geval zou je een beetje rood kunnen mengen met de huidskleur die je hebt gemaakt
Stap 5. Blokkeer het haar met een grotere borstel en voeg vervolgens fijnere details toe
Meng eerst de kleuren met elkaar totdat je de basishaarkleur van je onderwerp hebt bereikt. Vul vervolgens de omtrek van het haar in, inclusief de wenkbrauwen als ze dezelfde kleur hebben, met die kleur. Verf in de richting waarin het haar stroomt om het een realistische beweging te geven. Zodra je het haar hebt geblokkeerd, voeg je meer verflagen toe, inclusief highlights en schaduwen die zichtbaar zijn in het haar. Wissel hier af tussen borstels van verschillende grootte en materiaal om het uiterlijk van zowel dikke bosjes haar als dunne, individuele lokken te creëren. Hoe meer lagen je aan het haar toevoegt, hoe dynamischer en realistischer het eruit zal zien.
Net als bij huid, kan menselijk haar een verscheidenheid aan verrassende kleuren bevatten, zoals blauw, rood en paars, afhankelijk van de verlichting. Onderzoek het haar van je onderwerp nauwkeurig en speel met het toevoegen van verschillende kleuren om het haar tot leven te brengen
Deel 3 van 3: Je portret afmaken
Stap 1. Schilder de achtergrond van je portret
Door de achtergrond als laatste te schilderen, kunt u een heldere, schone achtergrond creëren rond het gezicht dat u hebt geverfd. Gebruik een grotere borstel om het grootste deel van de achtergrond in te vullen, ga dan langs de randen van het haar en het gezicht met een kleinere borstel.
Wanneer u een kleur voor uw achtergrond kiest, kunt u kiezen voor een kleur die bij uw portret past. Het kan bijvoorbeeld leuk zijn om de achtergrond af te stemmen op de kleur van de ogen van je onderwerp. Als alternatief kunt u een contrasterende kleur kiezen om uw portret er echt uit te laten zien. Als uw onderwerp bijvoorbeeld opvallende blauwe ogen heeft, kunt u de achtergrond geel schilderen om ze te contrasteren
Stap 2. Laat je acrylportret minimaal 1 week drogen als je van plan bent om vernis aan te brengen
Acrylverf droogt snel, maar het kan een week of zelfs langer duren voordat alle lagen acrylverf in een portret voldoende droog zijn voor vernis. Als u vernis aanbrengt voordat de verf volledig droog is, kan deze er troebel uitzien vanwege het vocht dat eronder zit.
Als je je schilderij niet vernist, moet het binnen een paar uur droog genoeg zijn om aan te raken
Stap 3. Vernis uw schilderij om het te beschermen en de kleuren te versterken
Vernissen is niet nodig, maar het helpt acryl wel te beschermen tegen stof, beschadiging door de zon en vergeling. Het kan ook een mooie afwerking aan uw schilderij toevoegen en de kleuren naar voren brengen. Meng de lak gewoon volgens de instructies en breng deze met een kwast aan op het oppervlak van je schilderij. Laat de lak vervolgens drogen. Afhankelijk van het type vernis dat u gebruikt, moet u mogelijk meerdere lagen aanbrengen.
