Als je carrière wilt maken als professionele fotograaf, is het belangrijk om te weten hoe je een goede headshot maakt. Een headshot is een foto die voornamelijk gericht is op het gezicht van een persoon. Acteurs, modellen en andere artiesten gebruiken headshots wanneer ze een klant boeken of bij een bureau tekenen, maar u kunt benaderd worden door andere professionals die hun headshot willen gebruiken op sociale media of in vakpublicaties. Door naar je klant te luisteren, de juiste camera-instellingen en apparatuur te gebruiken, flatterende belichting te kiezen en een beetje kleine bewerking uit te voeren, krijg je een geweldige headshot waar de klant dol op zal zijn.
Stappen
Deel 1 van 4: Overleg met de klant
Stap 1. Praat over verwachtingen
Vraag uw klant hoe ze van plan zijn hun headshots te gebruiken. De toon van de foto hangt af van het type afbeelding dat ze willen projecteren. Een headshot voor een model om mee te nemen naar een bureau, bijvoorbeeld, zou heel minimaal moeten zijn, terwijl een headshot van een acteur iets meer persoonlijkheid zou kunnen laten zien, en je zou een informele, ontspannen setting met rekwisieten kunnen kiezen voor een eigenaar van een klein bedrijf die een foto wil voor hun website.
Luister naar de woorden die ze gebruiken om zichzelf te beschrijven. Dit zal je helpen de toon te begrijpen die ze in gedachten hebben. Woorden als "professioneel", "benaderbaar", "fris" en "veelzijdig" brengen allemaal verschillende emoties over. Bedenk hoe u de gezichtsuitdrukkingen en lichaamstaal van uw cliënt kunt gebruiken om hun visie tot leven te brengen
DESKUNDIGE TIP
Victoria Sprung
Professionele fotograaf Victoria Sprung is een professionele fotograaf en de oprichter van Sprung Photo, een studio voor huwelijksfotografie in Chicago, Illinois. Ze heeft meer dan 13 jaar professionele fotografie-ervaring en heeft meer dan 550 bruiloften gefotografeerd. Ze is gekozen voor Wedding Wire's"
Victoria Sprung
Professionele fotograaf
Wat onze expert doet:
"
Stap 2. Bied suggesties voor make-up en kleding
Sommige alledaagse make-uptrends vertalen zich niet goed naar de camera. Beveel schone, eenvoudige make-up aan die de natuurlijke uitstraling van het onderwerp laat zien. Kleding moet eenvoudig, flatterend en niet-afleidend zijn en sieraden moeten minimaal zijn.
- Stel kleuren voor die passen bij de huidskleur van de klant. Onderwerpen met een medium of donkere huid zien er bijvoorbeeld vaak geweldig uit in gedurfde, heldere tinten die contrasteren met hun kleur, terwijl klanten met een lichte huid er misschien het beste uitzien in een donkerdere kleur.
- Beveel aan dat uw klanten zich op hun gemak voelen. Een fotoshoot is geen tijd voor slecht zittende kleding of strakke schoenen. Als uw onderwerp zich ongemakkelijk voelt, wordt dit op de foto weergegeven. Stel voor dat uw klant kleding vermijdt die gemaakt is van krassend of plakkerig materiaal.
Stap 3. Vertel uw cliënt om veel water te drinken
Hydratatie is belangrijk om de huid een gezonde glans te geven. Het onderwerp moet ook frisdrank of alcohol en vettig, zout voedsel vermijden op de dagen van de shoot, omdat deze een persoon er opgeblazen en vermoeid uit kunnen laten zien. Beveel ze in plaats daarvan aan om van tevoren een lichte, gezonde maaltijd te eten, zodat ze voldoende energie hebben.
Stap 4. Kies het perfecte moment voor de shoot
Probeer een dag te vinden waarop het onderwerp voldoende vrije tijd heeft. Als u gehaast bent op weg naar of van de shoot, kan uw klant zich gestrest voelen, en dit kan zichtbaar zijn op de uiteindelijke foto.
Als je buiten fotografeert, denk dan aan de verlichting op verschillende tijdstippen van de dag. Probeer de shoot te plannen voor het eerste uur van de dag na zonsopgang of het laatste uur voordat de zon ondergaat. Dit staat bekend als het gouden uur vanwege de prachtige gloed die het aan foto's geeft
Deel 2 van 4: Klaar voor de shoot
Stap 1. Kies een eenvoudige achtergrond
De focus moet op het gezicht van de klant liggen, niet op wat erachter zit, dus kies een effen achtergrond. Kies iets in een effen kleur of met een minimalistisch design. Als je buiten fotografeert, gebruik dan een groot diafragma om de achtergrond onscherp te maken.
Stap 2. Vermijd groothoeklenzen
Lenzen met grotere hoeken kunnen iemands gezicht vervormen. Gebruik in plaats daarvan een lens met een smalle focus om het gezicht van uw onderwerp smaller te maken. Zoek een lens met een groot diafragma en een klein f-getal.
Een diafragma van f/4 is goed voor natuurlijk licht, terwijl f/8 meestal het beste is voor studioverlichting
Stap 3. Stel de ISO van je camera in op 100 en de sluitertijd op 1/200ste of 1/250ste van een seconde
De ISO bepaalt de gevoeligheid van de camerasensor. Een lagere instelling betekent minder gevoeligheid voor licht en een fijnere korrel in uw foto, wat helpt om een scherp beeld te krijgen. De sluitertijd bepaalt hoeveel licht er in de foto wordt binnengelaten. De meting geeft aan hoe lang de sluiter open staat (bijvoorbeeld 1/250ste van een seconde). Kortere sluitertijden zijn goed voor het vastleggen van snelle bewegingen, terwijl langere sluitertijden meestal worden gebruikt voor creatieve fotografie. Normaal bereik wordt beschouwd als 1/30e tot 1/250e sec.
Stap 4. Zet je hoofdlamp boven en iets links van je cliënt
Door een reflector direct tegenover het hoofdlicht te gebruiken, worden schaduwen op het gezicht opgevuld, waardoor een zacht, flatterend uiterlijk ontstaat. Elimineer schaduwen op de achtergrond door een licht achter het onderwerp te richten.
Stap 5. Verspreid de flits
Als de flitser rechtstreeks in het gezicht komt, kan dit te hard zijn. Verspreid de flitser door een softbox of paraplu te gebruiken, of door de flitser tegen een muur in de buurt te laten weerkaatsen. Dit zorgt ervoor dat het licht op een meer flatterende manier over het gezicht gaat.
Deel 3 van 4: Het onderwerp fotograferen
Stap 1. Gebruik een ijsbreker om de cliënt op zijn gemak te stellen
Als je onderwerp nerveus of zelfbewust voelt, zal dit op de foto te zien zijn. Begin met een ijsbreker, zoals gekke gezichten trekken of in overdreven poses staan. Probeer dit terwijl u uw belichtingstest opneemt.
Wees positief. De meeste mensen zijn niet gewend om op de foto te gaan, dus houd je toon bemoedigend en houd het gesprek gaande tijdens de shoot
Stap 2. Probeer vast te leggen wat uw klant uniek maakt
Iedereen heeft gebaren en gezichtsuitdrukkingen die uniek zijn voor hen. Geanimeerde expressies zijn het beste voor headshots, dus praat met uw klant over verschillende onderwerpen om te zien waar ze gepassioneerd over zijn, en maak vervolgens de resultaten.
- Stel vragen over wat het onderwerp graag doet in hun vrije tijd, maar ook over hun werk, hun gezin en hun huisdieren. Als je een onderwerp raakt waarin ze geïnteresseerd lijken te zijn, vraag ze er dan meer over. Praat bijvoorbeeld met een hondenliefhebber over welke parken in de stad het meest hondvriendelijk zijn, of vraag een muziekliefhebber naar shows die ze onlangs hebben gezien.
- Deel grappige verhalen uit je fotografie-ervaring om je klant op zijn gemak te stellen. Zorg er wel voor dat je nooit een voormalige klant kwaad doet - dat komt altijd onprofessioneel over!
- Als de energie in de kamer lijkt te dalen, stel dan voor om van kledingkast te wisselen of bedenk een nieuwe pose om de boel een beetje op te schudden.
Stap 3. Maak een opname van boven het onderwerp voor de meest flatterende hoek
Over het algemeen is een schot van bovenaf het meest flatterend, omdat het het uiterlijk van een dubbele kin elimineert. Laat de cliënt zijn voorhoofd iets naar voren kantelen, wat het uiterlijk van de kaaklijn versterkt.
In sommige gevallen kan het omhoog schieten van de bodem kracht en gezag uitstralen. Oefen een paar shots om te zien of je de gewenste hoek kunt vinden
Stap 4. Probeer zittende, staande en leunende houdingen om te zien welke er het meest natuurlijk uitziet
Soms kunnen subtiele veranderingen een groot verschil maken. Maak tussen de opnamen kleine aanpassingen aan de houding van het onderwerp en de hoek van hun hoofd.
- Gevouwen armen kunnen kracht overbrengen, maar het kan er ook erg stijf uitzien, vooral bij vrouwen. Vraag ze om de schouder die het dichtst bij de camera ligt te laten vallen voor een natuurlijker uiterlijk.
- Actiefoto's kunnen iemands beroep demonstreren. Laat ze zien dat ze een rekwisiet vasthouden of iets uitbeelden dat ze op het werk zouden doen.
- Probeer het lichaam in een hoek van 45 graden te draaien met het hoofd van het onderwerp rechtstreeks naar de camera gericht.
Deel 4 van 4: De foto bewerken
Stap 1. Druk een contactblad af
Dit is een pagina met miniatuurafbeeldingen van de foto's die u hebt gemaakt. Bespreek ze met uw cliënt en kijk welke foto's u het eens bent met de beste.
Stap 2. Houd je aan minimale bewerkingen
U kunt de witbalans wijzigen, tonen aanpassen en onvolkomenheden of verdwaalde haren verwijderen, maar u wilt niet dat het eindproduct er te bewerkt uitziet. Een headshot moet een nauwkeurige weergave zijn van uw klant.
Stap 3. Maak je headshots in kleur, tenzij je klant om zwart-wit vraagt
Zwart-wit is de afgelopen jaren minder populair geworden voor headshots, maar ze ervaren een heropleving, vooral op sociale media. Vraag je klant wat ze het liefste hebben en probeer verschillende versies van hetzelfde shot om te zien wat je leuk vindt.
