Een schilderij plannen: onderwerp, kleur, compositie en meer

Inhoudsopgave:

Een schilderij plannen: onderwerp, kleur, compositie en meer
Een schilderij plannen: onderwerp, kleur, compositie en meer
Anonim

Er is niets zo spannend als een blanco verfdoek, vooral als je al wat ideeën in gedachten hebt. Toch hoeft u zich niet te haasten! De tijd nemen om een schilderij te plannen lijkt in het begin misschien een beetje vervelend, maar het zal je op de lange termijn veel moeite en verwarring besparen. Neem de tijd om eerst de fijne details te achterhalen, dan kun je aan de slag met je nieuwste meesterwerk.

Stappen

Methode 1 van 4: Onderwerp en inspiratie

Plan een schilderij Stap 1
Plan een schilderij Stap 1

Stap 1. Zoek inspiratie in de kleine dingen

Wees niet ontmoedigd als je in het begin geen genoegen kunt nemen met een schilderonderwerp. Haal inspiratie uit de wereld om je heen door je te concentreren op de kleine details, zoals waterdruppels die langs een raam druppelen of licht dat op de bekleding van een bank valt. Je kunt van bijna alles een meesterwerk maken!

U kunt zich bijvoorbeeld laten inspireren door een boom in uw achtertuin of een fruitschaal in uw keuken

Plan een schilderij Stap 2
Plan een schilderij Stap 2

Stap 2. Transformeer iets realistisch in iets abstracts

Niet alle schilderijen hoeven realistisch te zijn - in feite zijn veel beroemde schilderijen geliefd en gekoesterd vanwege hun vermogen om buiten de gebaande paden te denken. Kies een eenvoudig schilderonderwerp, zoals een stuk fruit of een stapel bladeren, en pas het formaat en de kleur aan. Je kunt een echt uniek kunstwerk maken door met eenvoudige details te spelen!

  • U kunt bijvoorbeeld een bloemenveld schilderen, maar de bloemen extreem groot maken.
  • Je zou een boom kunnen schilderen, maar de vorm en grootte van de bladeren veranderen.
Plan een schilderij Stap 3
Plan een schilderij Stap 3

Stap 3. Bewaar alle inspirerende referentiefoto's die je tegenkomt

Inspiratie kan uit het niets komen: misschien sta je versteld van een klassiek schilderij of ben je onder de indruk van een foto waar je online langs scrolt. Wat het ook is, print de referentiefoto uit zodat je hem bij de hand hebt.

Je kunt ook je eigen referentiebeeld creëren met alledaagse voorwerpen, zoals een fruitschaal of een stapel mooie schoenen

Methode 2 van 4: Samenstelling

Plan een schilderij Stap 4
Plan een schilderij Stap 4

Stap 1. Kies een brandpunt voor je schilderij

Doe alsof je je schilderij als een complete vreemdeling bekijkt - waar wil je dat je ogen landen? Deze focus, of "brandpunt", helpt je echt vooruit te plannen en je schilderij een gevoel van richting te geven. Denk na over wat je wilt dat de kijker opmerkt en maak dat het centrale punt van je schilderij.

  • Als je bijvoorbeeld een open weide schildert, kan het brandpunt de rivier zijn die door het gras stroomt.
  • Als je een bloemenwinkel langs de kant van de weg schildert, kunnen de bloemen het middelpunt zijn.
Plan een schilderij Stap 5
Plan een schilderij Stap 5

Stap 2. Volg de regel van derden om een evenwichtige compositie te creëren

Stel je een denkbeeldig boter-kaas-en-eieren bord of raster voor dat bovenop je schilderij wordt geplaatst. De regel van derden is het idee dat kunst en fotografie leuker zijn om naar te kijken wanneer je focus op een van deze kruisende lijnen ligt. In plaats van het onderwerp van je schilderij vooraan en in het midden te plaatsen, schilder je het opzij.

Plan een schilderij Stap 6
Plan een schilderij Stap 6

Stap 3. Schets een ruwe schets van je schilderij op een blanco vel papier

Duik nog niet in je schilderij! Maak in plaats daarvan een paar voorbeelden, zodat u een idee krijgt van uw creatieve opties. Schets uw idee in verschillende afmetingen - op deze manier kunt u een idee krijgen van hoe u uw schilderij wilt centreren en bijsnijden. Maak zoveel ruwe schetsen als je wilt, zodat je een goed idee krijgt van welke richting je op wilt.

Als u bijvoorbeeld van plan bent een bergketen te schilderen, kunt u uw ontwerp schetsen in zowel liggend als staand formaat en kijken welke u het leukst vindt

Plan een schilderij Stap 7
Plan een schilderij Stap 7

Stap 4. Teken verschillende perspectieven van het onderwerp om te zien welke je het leukst vindt

Experimenteer met verschillende perspectieven en hoeken in je tekeningen en kijk of een ervan er echt uitspringt. Wees niet bang om hier echt creatief te worden - dit is je kans om al je opties te verkennen en echt een richting voor je schilderij vast te leggen.

  • U kunt bijvoorbeeld dezelfde schets vanuit verschillende gezichtspunten tekenen. In de ene versie kan een persoon in een stoel zitten en in een andere versie is er meer ingezoomd op het gezicht van de persoon.
  • Je kunt 1 versie van het schilderij als portret tekenen en een andere als landschap.
Plan een schilderij Stap 8
Plan een schilderij Stap 8

Stap 5. Breng kleine waypoints in kaart om je schilderij gestructureerde afmetingen te geven

Kijk door je schets naar 'waypoints' of centrale brandpunten die echt helpen om je schilderij een gevoel van structuur te geven, zoals de twee zijden van een rivieroever. Omcirkel deze waypoints op je schets en noteer waar ze zijn - dit zal ervoor zorgen dat je uiteindelijke schilderij er evenwichtig en gestructureerd uitziet.

Plan een schilderij Stap 9
Plan een schilderij Stap 9

Stap 6. Schaduw in je schets om de kleurovergangen te achterhalen

Kijk waar licht uw referentiebeeld binnenkomt of stel vast waar het licht vandaan komt in uw schetsen. Zoek uit welke oppervlakken worden verlicht en welke delen in de schaduw blijven. Schaduw in de schaduw, zodat je een globaal idee hebt van hoe licht je compositie beïnvloedt.

  • Als je bijvoorbeeld een bergketen zou schilderen, zou het veld onder de bergen wat meer schaduw en schaduw kunnen hebben.
  • Als je een portret zou schilderen, zou je de delen van het gezicht die niet door het licht worden aangeraakt, verduisteren.
Plan een schilderij Stap 10
Plan een schilderij Stap 10

Stap 7. Trek de definitieve schets over op canvas of papier als je klaar bent

Draai je schets om en wrijf je potlood met een potlood langs de achterkant van het ontwerp, zodat er een laag grafiet ontstaat. Plaats vervolgens uw referentieschets op het canvas. Trek met potlood over de schets, zodat de potloodstrepen en het grafiet op het canvas kunnen worden overgebracht. Op dit punt kunt u aan de slag met uw schilderij, waarbij u de overtrek als richtlijn gebruikt!

  • Het kan helpen om je papier op je canvas te plakken, zodat het niet verschuift.
  • Als je met een groter canvas werkt, ga dan langs bij je plaatselijke copyshop en vraag hen om je schets op te blazen, zodat je deze nauwkeuriger kunt volgen.

Methode 3 van 4: Kleurenschema

Plan een schilderij Stap 11
Plan een schilderij Stap 11

Stap 1. Maak een levendig schilderij met complementaire kleuren

Kijk eens naar het kleurenwiel - dit is een handig hulpmiddel dat laat zien hoe verschillende kleuren in elkaar overlopen en in elkaar passen. Complementaire kleuren zijn elkaars tegenpolen en vallen aan de tegenovergestelde uiteinden van het kleurenwiel. Voeg beide kleuren toe aan je schilderij om iets gedurfds en dramatisch te creëren.

U kunt bijvoorbeeld spelen met oranje en blauw of geel en paars

Plan een schilderij Stap 12
Plan een schilderij Stap 12

Stap 2. Speel met gesplitste complementaire kleuren als je net begint met schilderen

Deze kleuren zijn niet zo gewaagd als traditionele complementaire kleuren. In plaats daarvan hebben split-complementaire kleuren 3 verschillende tinten die goed bij elkaar passen zonder al te dramatisch te zijn. U kunt een gesplitst complementair palet maken door een driehoek langs het kleurenwiel te tekenen.

Lichtgroen, lichtoranje en paars zijn bijvoorbeeld allemaal gesplitste complementaire kleuren. Lichtoranje en lichtgroen zijn beide buren met geel, wat de ware aanvulling van paars is

Plan een schilderij Stap 13
Plan een schilderij Stap 13

Stap 3. Beperk jezelf tot minder kleuren voor een subtieler schilderij

Blijf bij 4 hoofdverven en kijk wat voor soort kleuren je kunt maken. Dit is een geweldige optie voor een serieus portret of een landschap dat niet veel levendige kleuren vereist.

U kunt bijvoorbeeld geel, rood, wit en zwart gebruiken om uw schilderij te maken

Plan een schilderij Stap 14
Plan een schilderij Stap 14

Stap 4. Experimenteer met monochromatische kleuren voor een eenvoudig kleurenschema

Beperk jezelf tot verschillende tinten van 1 tint - dit kan een harmonieus, uitgebalanceerd schilderij creëren dat de kijker echt aanspreekt. Kies 1 hoofdkleur om je schilderij rond te centreren, en maak deze tint lichter of donkerder met witte en zwarte verf om dingen te veranderen.

Je kunt veel verschillende emoties creëren met een enkele verfkleur! Je kunt een melancholisch portret schilderen met verschillende tinten blauw, of een levendige, zonnige sfeer creëren met geel

Plan een schilderij Stap 15
Plan een schilderij Stap 15

Stap 5. Probeer een high- of low-key schilderij als je het heel licht of donker wilt hebben

Maak een echt dramatisch schilderij met zeer lichte of donkere verven. "High key"-verven zijn erg licht, terwijl "low-key"-verven erg donker zijn. Alleen het gebruik van verven uit deze categorieën kan uw schilderij echt dynamisch maken. Helaas heb je niet zoveel kleuropties als je alleen met lichte of donkere verf werkt, wat belangrijk is om te overwegen.

  • U kunt bijvoorbeeld een helder, zonnig schilderij maken met high key, lichte verf.
  • Je zou een donkerdere, dramatische vaas met bloemen kunnen schilderen met rustige verven.

Methode 4 van 4: Medium en techniek

Plan een schilderij Stap 16
Plan een schilderij Stap 16

Stap 1. Kies olieverf voor een realistisch schilderij

Je kunt oliebroekjes heel gemakkelijk mengen, en ze zijn geweldig om je te concentreren op de kleine details. Het droogt ook niet meteen, wat je meer creatieve vrijheid geeft tijdens het schilderen. Het kan echter 6 maanden tot een jaar duren voordat olieverf volledig is uitgehard en uw eindproduct kan gemakkelijk vlekken of schade oplopen als u niet voorzichtig bent.

  • U kunt de "nat in nat"-stijl gebruiken bij het werken met olieverf, waarbij u natte verf op uw canvas aanbrengt voordat de vorige verf droogt.
  • U kunt ook de "clair-obscur"-stijl van olieverfschilderijen proberen, waarbij u veel contrast creëert met lichte en donkere verf.
Plan een schilderij Stap 17
Plan een schilderij Stap 17

Stap 2. Speel met aquarellen voor elegantere schilderijen

Aquarellen zijn lastig om mee te werken, maar ze kunnen een heel verfijnd element aan je schilderijen toevoegen. Gebruik aquarellen voor zowel portretten als landschappen, of wat je ook maar wilt maken.

  • Aquarellen zorgen voor een zachte, dromerige look. Als je hoopt een diepgaand, zeer gedetailleerd schilderij te maken, kun je misschien beter olie gebruiken.
  • Probeer je penseel in water te dopen voordat je het in de verf dompelt. Hierdoor ziet uw kleur er gelijkmatig en consistent uit.
  • Je kunt ook "dry brushing" proberen, waarbij je je droge kwast direct in de verf doopt zonder hem eerst nat te maken. Dit is goed voor gebieden waar u wat textuur wilt, zoals wanneer u een struik of gras schildert.
Plan een schilderij Stap 18
Plan een schilderij Stap 18

Stap 3. Gebruik acrylverf als een meer veelzijdige optie

Acrylverf is er in veel verschillende stijlen. Hoewel dit type verf meestal snel droogt, kun je ook langzaam drogende acrylverf kopen, die wat meer vrijheid biedt. U kunt dunnere acrylverf gebruiken voor een schilderij in aquarelstijl, of u kunt dikkere verf kiezen om olieverf na te bootsen.

  • Acrylverf hardt volledig uit in 2 weken en zal niet barsten nadat het is opgedroogd.
  • U kunt proberen uw acrylverf te "spetteren", waarbij u de verf op uw canvas veegt in plaats van erop te borstelen.
  • “Stippelen” is een andere populaire techniek, waarbij je met een stevige kwast de verf in kleine puntjes aanbrengt.
Plan een schilderij Stap 19
Plan een schilderij Stap 19

Stap 4. Maak een gewaagd schilderij met gemengde media

Gemengde media zijn een heel brede categorie - je gebruikt in wezen elk type verf met een uniek materiaal, zoals hout of glas. Dit is een geweldige optie als je iets abstracts wilt maken, of als je een standaard canvas wilt vermijden.

Je kunt bijvoorbeeld verf, papier en hout gebruiken om een coole muurschildering te maken

Tips

  • Er is geen goed of fout kleurenpalet of focus voor je schilderij. Uiteindelijk moet je een concept kiezen dat je aanspreekt!
  • Het is vaak gemakkelijker om een aangepast kleurenpalet te maken met minder verven, zoals rood, geel, blauw, wit en zwart. Met alleen deze verven kunt u veel aangepaste kleuren maken.
  • Denk een paar dagen na over uw schilderijidee voordat u zich eraan vastlegt. Als het concept na een paar dagen niet zo spannend lijkt, wil je misschien iets anders proberen.
  • Houd er rekening mee dat, afhankelijk van wat je compositie is, het je waarschijnlijk gemakkelijker zal maken als je van achteren naar voren aan een schilderij werkt. Hierdoor kun je vrij aan de achterkant werken zonder iets te verpesten waarmee je het schilderij vervolgens met details kunt opbouwen.

Aanbevolen: