3 eenvoudige manieren om uw illustraties er professioneel uit te laten zien

Inhoudsopgave:

3 eenvoudige manieren om uw illustraties er professioneel uit te laten zien
3 eenvoudige manieren om uw illustraties er professioneel uit te laten zien
Anonim

Een illustrator is een kunstenaar die afbeeldingen maakt die bij advertenties, artikelen en andere media passen. Professioneel ogende illustraties maken is een uitdaging, maar iedereen kan briljante illustraties maken als ze de tijd willen nemen om te oefenen. U kunt uw illustraties verbeteren door regelmatig te tekenen, uzelf te pushen om complexe onderwerpen aan te pakken en vertrouwd te raken met de digitale programma's die door professionals worden gebruikt. Met genoeg hard werken, zal je werk in een mum van tijd beginnen te verbeteren!

Stappen

Methode 1 van 3: Dynamische illustraties maken

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 1
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 1

Stap 1. Selecteer de locatie voor uw lichtbron om uw schaduwen en hooglichten te begeleiden

Selecteer een enkel punt in de compositie of net daarbuiten om je lichtbron te plaatsen. Het kan een lamp of zon in de tekening zelf zijn of je kunt je een lichtbron buiten de compositie zelf voorstellen. Gebruik de lichtbron tijdens het hele tekenproces om uw schaduwen en hooglichten te begeleiden om ze consistent te houden.

  • Om dynamische schaduwen te creëren, kiezen de meeste kunstenaars ervoor om de lichtbron rechtsboven of linksboven in het frame te plaatsen. Het kan echter echt overal heen.
  • Voor amateurkunstenaars is het toevoegen van onnauwkeurige hooglichten en schaduwen een van de meest voorkomende fouten. Consistent licht is een van de beste manieren om een illustratie er professioneel uit te laten zien.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 2
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 2

Stap 2. Schets je eerste ontwerp met lichtere streken

Het is moeilijk om een meesterlijke illustratie te maken als je meteen in het laatste regelwerk springt. Begin elke illustratie met een potlood of licht tekengereedschap en schets de basiselementen van je schets. Dit maakt het gemakkelijker om kleine aanpassingen te maken en eventuele problemen met de compositie op te sporen voordat je te ver in het tekenproces komt.

De meeste professionele illustratoren werken digitaal, maar je kunt je desgewenst specialiseren in fysiek tekenen. Veel illustratoren scannen of fotograferen het werk hun fysieke werk en werken het digitaal bij

Tip:

Voel je vrij om te tekenen wat je maar wilt, vooral als je gewoon aan het oefenen bent. Illustratoren tekenen een breed scala aan onderwerpen en vertrouwen op een verscheidenheid aan verschillende stijlen, dus beperk jezelf niet tot wat je denkt dat "professionele" illustraties zijn.

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 3
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 3

Stap 3. Gebruik verschillende lijnen om een dynamische compositie te creëren

Terwijl u uw eerste schets ontwikkelt, gebruikt u verschillende lijngroottes en tinten om uw tekening op te bouwen en vormen te creëren. Gebruik dikkere lijnen om scherpere kenmerken te omlijnen en dunnere, zachtere lijnen om texturen en schaduwen op te bouwen. Wissel af tussen rechte lijnen om definitie toe te voegen en vloeiende lijnen om ongelijkmatige vormen te ontwikkelen.

  • U kunt bijvoorbeeld hardere, bredere lijnen gebruiken om de groeven in de schors van een boom te omlijnen. Vervolgens kunt u lichtere streken gebruiken om textuur toe te voegen en willekeurige gekartelde lijnen om de houtgroeven te geven.
  • Hierop geldt een uitzondering voor abstracte en minimalistische illustraties. Deze stijlen gebruiken zelden een heleboel verschillende lijnen en vertrouwen vaak op een enkel type lijn om een gevoel van consistentie in het werk te creëren.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 4
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 4

Stap 4. Gebruik kleurenpaletten die de kijker raken om hun aandacht te trekken

De kleuren die u kiest, zijn cruciaal voor het ontwikkelen van een professioneel ogende illustratie. Gebruik kleurenpaletten die goed met elkaar contrasteren en passen bij je compositie. Een vrolijke, minimalistische tekening kan bijvoorbeeld felgeel, roze en babyblauw gebruiken. Een donkerdere afbeelding kan alleen helder grijs, zwart en wit gebruiken.

  • Gebruik tinten van dezelfde kleur om afbeeldingen er driedimensionaal en dynamisch uit te laten zien. Een basketbal kan bijvoorbeeld lichtoranje zijn aan de rechterkant waar het licht weerkaatst en een verbrand oranje aan de andere kant waar de schaduw is. Er kunnen 3-5 verschillende tinten oranje in dat ene object zitten.
  • Kies contrasterende kleuren om verschillende objecten te laten opvallen. Een zwarte stropdas tegen een blauw overhemd valt bijvoorbeeld niet zo goed op, maar zwart op geel of wit springt van de pagina af.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 5
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 5

Stap 5. Gebruik je kleuren op basis van het medium en de stijl die je gebruikt

Wanneer u uw kleuren toevoegt, hangt af van uw proces en hulpmiddelen. Als je kleurpotloden of stiften gebruikt, werk dan van de lichtste tinten naar de donkerste kleuren. Digitaal kunt u uw kleuren gaandeweg opbouwen. Voeg als laatste waterverf- of acryltinten toe aan het fysieke werk en werk eroverheen nadat ze drogen als dat nodig is.

  • Door als laatste kleur toe te voegen, worden de kleuren zelf benadrukt en het contrast verbeterd. Door de contouren en het lijnwerk als laatste toe te voegen, wordt de focus op de lijnen zelf gelegd. Het hangt er echt van af wat je tekent en wat je doel is.
  • Je hoeft geen kleur te gebruiken, maar de meeste illustraties hebben de neiging om het te gebruiken, omdat kleuren kijkers aantrekken om dieper in het product of de media te graven waar de illustratie bij hoort.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 6
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 6

Stap 6. Voeg uw schaduwen en hooglichten toe zodra uw onderwerp is ontwikkeld

Zodra je illustratie wat detail en kleur heeft, begin je met het ontwikkelen van de schaduwen en hooglichten. Gebruik donkere markeringen voor de schaduwen en lichtere markeringen voor de schaduwen. Plaats je schaduwen achter objecten aan de andere kant van je lichtbron en doe het tegenovergestelde voor je hooglichten. Dit geeft je illustratie een gevoel van diepte en maakt het een professionele indruk.

  • Populaire schaduwtechnieken zijn onder meer arcering, waarbij u loodrechte lijnen over elkaar legt om diepte te creëren, en contourschaduw, waarbij u krullende reeksen parallelle lijnen toevoegt om een vorm rond te laten aanvoelen.
  • Als u digitaal werkt, is het gummetje een geweldige manier om harde lijnen te verzachten en highlights toe te voegen.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 7
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 7

Stap 7. Gebruik hoogwaardige materialen als je fysieke kunst maakt

Pak wat mooiere grafietpotloden in verschillende dichtheden om schaduw gemakkelijker te maken. Pak wat tekenblokken met zuurvrij papier om je werk te bewaren. Als je met inkt werkt, koop dan een bundel hoogwaardige kunstmarkers om kleuren en arcering gemakkelijker te maken.

Als je digitaal werkt, is er geen vervanging voor een mooi tekentablet met een goede stylus. Dit is eigenlijk de enige hardware die je nodig hebt voor digitale illustratie

Methode 2 van 3: Uw techniek verbeteren

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 8
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 8

Stap 1. Volg geavanceerde kunstlessen om je algemene vaardigheden te verbeteren

Kijk online voor lessen bij lokale galeries of kunstwinkels. Neem contact op met je plaatselijke universiteit om te kijken of je wat kunstlessen kunt volgen. Zoek een klas voor gevorderde artiesten om je vaardigheden echt tot het uiterste te drijven en nieuwe trucs op te pikken. Woon elke 1-2 weken een les bij om het vol te houden en als artiest te verbeteren.

U kunt mogelijk een online les volgen als u onregelmatige uren houdt of een fulltime baan heeft. In het tijdperk van internet zijn er overal bronnen! Spring op YouTube of bekijk enkele artikelen over geavanceerde tekenvaardigheden om je techniek te ontwikkelen

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 9
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 9

Stap 2. Reserveer 1-2 uur per dag om te illustreren en te oefenen

Het is moeilijk om professioneel ogende illustraties te maken als je niet regelmatig tekent. Reserveer elke dag tijd om aan je illustraties te werken en te blijven oefenen. Voor veel mensen is het een geweldige manier om 's ochtends vroeg tijd opzij te zetten om gemotiveerd te blijven en de dag creatief te beginnen.

Maak er geen gewoonte van om jezelf te dwingen illustraties af te maken in een enkele sessie van 4 tot 5 uur. Door pauzes te nemen en tijd aan een afbeelding te besteden, voorkom je dat je tunnelvisie krijgt en fouten maakt

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 10
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 10

Stap 3. Daag jezelf uit door hardere composities en onderwerpen aan te pakken

Aan illustratoren wordt gevraagd een breed scala aan onderwerpen te tekenen. Dwing jezelf tot ontwikkeling door complexe onderwerpen te kiezen voor je oefensessies. Kies unieke perspectieven, teken mensen vanuit vreemde hoeken en werk aan het tekenen van objecten waarmee je niet vertrouwd bent om een beter gevoel voor verschillende onderwerpen te ontwikkelen.

Tip:

Handen, ogen, fietsen, bloemen en fantasiefiguren zijn allemaal behoorlijk ingewikkeld. Deze onderwerpen zijn geweldig om te oefenen als je je niet echt geïnspireerd voelt.

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 11
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 11

Stap 4. Speel met realistische en abstracte stijlen om jezelf te pushen

Illustratoren hebben verschillende stijlen, maar ze werken vaak met klanten om werk te maken dat past bij een artikel, advertentie of een ander medium. Omdat elke klus anders is, is het belangrijk om een verscheidenheid aan technieken en stijlen tot je beschikking te hebben. Creëer een verscheidenheid aan realistische, abstracte, minimalistische en cartoonachtige afbeeldingen om de grenzen te verleggen en je als kunstenaar te ontwikkelen.

Illustratoren maken vaak ook logo's. Als dit iets is waarin je geïnteresseerd bent, werk dan aan het maken van mock-ups en het tekenen van logo's voor verzonnen bedrijven om te zien wat je kunt bedenken

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 12
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 12

Stap 5. Oefen door illustraties te maken voor verhalen en artikelen die u leest

Illustratoren hebben de taak om afbeeldingen te maken die passen bij een product of stuk media. Kies een roman, artikel of product en oefen met het maken van een afbeelding die daarbij past. Dit geeft je illustraties een gevoel van doelgerichtheid en je zult beter worden in het nemen van een kernconcept en er een kunstwerk van maken.

  • U kunt bijvoorbeeld een illustratie ontwerpen voor het reclamebord van een frisdrankbedrijf door iemand te tekenen die geniet van een verfrissend drankje, of een miniatuur maken voor een artikel over bedreigde dieren door een majestueuze vogel te laten zien die wegvliegt van vervuiling.
  • Het illustreren van scènes uit een roman is een geweldige manier om aan storyboarding te werken en verhalende afbeeldingen te maken die bij elkaar passen!
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 13
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 13

Stap 6. Houd een notitieboekje bij en schrijf je ideeën op als je ze krijgt

Je weet nooit wanneer inspiratie gaat toeslaan! Houd een klein notitieboekje in je zak en noteer alle ideeën die je krijgt als je aan het werk bent. Gebruik de ideeën in je notitieboekje om interessante onderwerpen te kiezen en oefen het ontwikkelen van je kunst van concept tot product.

Je kunt een telefoon gebruiken om aantekeningen te maken als je wilt, maar het gebruik van een notitieboekje is geweldig omdat je een snelle schets van je idee kunt maken als je meer een visuele denker bent

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 14
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 14

Stap 7. Laat je artistieke stijl zich op natuurlijke wijze ontwikkelen om je stem te vinden

Het is prima om het werk van een andere artiest te kopiëren als je wilt oefenen of een nieuwe techniek wilt proberen, maar laat je niet verzanden in het zoeken naar een enkele stijl. Je persoonlijkheid als kunstenaar zal zich in de loop van de tijd op natuurlijke wijze ontwikkelen en jezelf in een hoekje dwingen zal je kunst alleen maar beperken terwijl je van amateurtekenen naar professionele illustratie gaat.

Als je echt goed bent in een bepaalde tekenstijl, is er niets mis mee om eraan vast te houden. Sommige illustratoren zijn gespecialiseerd in specifieke soorten kunst, maar veel professionals gebruiken verschillende stijlen om zich aan te passen aan verschillende projecten

Methode 3 van 3: Een illustratieprogramma gebruiken

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 15
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 15

Stap 1. Download Adobe Illustrator als u professioneel wilt illustreren

Adobe Illustrator is de industriestandaard. Je kunt het programma gebruiken om helemaal opnieuw werk te maken, fysieke kunst te bewerken om het bij te werken, en spelen met kleuren en filters om je kunst de meest professionele uitstraling te geven die mogelijk is. Ga naar de website van Adobe en betaal om het programma op uw computer te downloaden.

  • Illustrator is gebaseerd op abonnementen. U moet $ 20 per maand betalen om het op uw computer te houden. Mocht dit te veel zijn, dan zijn er genoeg goedkopere of gratis alternatieven.
  • Als je een fysiek kunstwerk wilt bewerken, heb je 2 opties. De eerste is om een scanner te gebruiken om een digitale kopie van je kunst te maken. De andere optie is om het kunstwerk te fotograferen en de foto in illustrator te importeren.

Tip:

Adobe Illustrator en Adobe Photoshop lijken erg op elkaar, maar er is één belangrijk verschil dat alles verandert. Photoshop gebruikt pixels, terwijl Illustrator vectoren gebruikt. Dit betekent dat afbeeldingen in Photoshop vervormd raken wanneer de resolutie wordt gewijzigd, maar alles wat u in Illustrator maakt, behoudt zijn details wanneer u met de schaal knoeit.

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 16
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 16

Stap 2. Gebruik een alternatief illustratieprogramma als je een freelancer of hobbyist bent

Als je geen professionele artiest bent en je wilt gewoon het uiterlijk van je illustraties verbeteren, dan is Adobe Illustrator niet nodig. Affinity Designer is de meest populaire optie, maar Sketch en Vectr zijn ook geweldige keuzes. Inkscape en BoxySVG zijn ook gratis en populaire opties. Ga online en download een illustratieprogramma.

Het is erg moeilijk om professioneel ogende illustraties te maken zonder uw afbeeldingen digitaal aan te passen. In principe wordt elke illustratie die je ziet in producten, advertenties en publicaties bewerkt met een illustratieprogramma

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 17
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 17

Stap 3. Werk je kunst bij door het lijnwerk en de texturen toe te voegen of te bewerken

Selecteer het penseel en pas de grootte, vorm en transparantie van de lijn aan. Gebruik een tablet, tekenblok of je muis om kleine elementen aan je illustratie toe te voegen. Dit is perfect voor het maken van hele kleine aanpassingen die op papier moeilijk te doen zijn. Download textuurpakketten of gebruik de voorgeladen texturen om vlakke kleurnuances om te zetten in dynamische oppervlakken.

U kunt van alles een textuur maken door een afbeelding om te zetten in een nieuwe laag en de transparantie te wijzigen

Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 18
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 18

Stap 4. Breng grotere wijzigingen aan door extra lagen of afbeeldingen toe te voegen

Om nieuwe elementen aan een afbeelding te combineren of toe te voegen, gebruikt u het laaggereedschap om een ander oppervlak aan de illustratie toe te voegen. Importeer vervolgens het tweede kunstwerk of een vooraf gerenderd digitaal object. Verplaats het over de illustratie om dynamische collages en ingewikkelde ontwerpen te maken.

  • Werken in lagen is een van de moeilijkste onderdelen van het beheersen van een illustratieprogramma. Het is echter absoluut essentieel als je wilt spelen met het maken van grote veranderingen.
  • U kunt de kunst van iemand anders niet importeren of gebruiken in uw illustratie.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 19
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 19

Stap 5. Pas de lichtniveaus en kleuren aan om je illustratie eruit te laten springen

Trek de kleurschuifregelaars omhoog om de algehele kleuren aan te passen en speel met de verzadiging. Als u de kleuren van afzonderlijke objecten wilt wijzigen, gebruikt u het knipgereedschap om delen van de illustratie te isoleren of uit te snijden en de kleuren afzonderlijk van de rest van het stuk aan te passen. Speel met de kleuren in je kunst totdat je tevreden bent met hoe het eruit ziet.

  • Verzadiging verwijst naar de intensiteit van de kleuren. Professionele illustraties zijn vaak sterk verzadigd om de kleuren zo goed mogelijk te laten uitkomen. Dit trekt mensen aan en trekt ze aan om naar de media te kijken die bij de illustratie horen.
  • Er zijn geen harde regels als het om kleur gaat. Het is helemaal aan jou als kunstenaar om te bepalen hoe de kleuren in je kunst er daadwerkelijk uitzien.
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 20
Laat uw illustraties er professioneel uitzien Stap 20

Stap 6. Gebruik filters om de illustratie volledig te veranderen en een nieuwe look te geven

Er zijn verschillende filters ingebouwd in uw illustratieprogramma, maar u kunt extra filters online vinden. Filters passen een uniforme textuur of stijl toe op een kunstwerk zonder dat u iets met de hand hoeft te doen. Je kunt filters gebruiken om je afbeelding eruit te laten zien alsof het uit een stripboek komt, het eruit te laten zien alsof het in een krant is afgedrukt, of je tekening aan te passen met een patroon of textuur.

Professionele illustratoren gebruiken spaarzaam filters en gebruiken ze zelden om een afbeelding radicaal te veranderen, maar ze kunnen je tekening er zeker professioneel uit laten zien zonder al te veel werk te doen

Aanbevolen: